Weezer s-a format în Los Angeles în 1992, iar de atunci au lansat zece albume de studio, treizeci și șapte de single-uri și au câștigat un premiu Grammy. După ce membrul inițial Jason Cropper a părăsit trupa în timpul înregistrării albumului lor de debut, membrii au rămas destul de consecvenți, cu Rivers Cuomo la voce și chitară, Patrick Wilson la tobe și Brian Bell la chitară ritmică. Basistul Matt Sharp a părăsit trupa în 1997 și a fost înlocuit pentru scurt timp de Mikey Welsh, până când și el a fost înlocuit de Scott Shriner.,

trupa au un sunet distinctiv de rock alternativ, plin de chitare scratchy și dure – dar, de obicei, unthreatening – riff-uri. Din punct de vedere liric, trupa nu se teme să cânte cu stereotipul LA stoner, iar cântecele lor folosesc adesea detaliile vieții lor pentru a examina subiecte mai mari. Trupa nu a fost niciodată frică să experimenteze cu imaginea lor, și o mare parte din ceea ce fac este limba și obrazul sau pentru efectul de benzi desenate – doar uita-te la opera de arta album pentru Hurley. Acest lucru a dus la unele discuții despre dacă trupa sunt vreodată fiind cu adevărat sincer (ei sunt)., Totuși, această enigmă face cu siguranță ca urmărirea trupei să fie o experiență interesantă și convingătoare. Este demn de remarcat faptul că mai multe dintre albumele trupei sunt auto-intitulate, și astfel sunt menționate de culoarea principală a albumului opera de arta.

# 10-Slavă Domnului pentru fete

primul single de pe albumul alb din 2015 este, după cum sugerează și titlul, o odă la” sexul mai corect.,”Cântecul începe încet, cu doar Cuomo și un pian piesa suport, dar, ca primul verset se dezvoltă, instrumental construiește încet – aproape amenințător – înainte de un funky, bate toba începe și melodic cânta de-a lungul cor începe; plin de creștere, guițat chitara ruleaza.

Versuri, piesa este simultan minori, nostalgic și plin de umor., Referințe de genul „Uita la lenjerie pagină în catalogul Sears când am fost paisprezece” și o fixare pe cannoli s-ar putea veni peste ca asine în mâinile celor mai puțin calificați textieri, dar în schimb, aceste banale elemente au întunecat plin de umor conotații și sunt în contrast cu cele bizar genial pod. Nu există multe cântece care se referă la secțiunea de mijloc cu creația lui Dumnezeu a Evei din coasta lui Adam folosind o ” mașină de centrifugă „și un cuptor cu microunde”pe setarea popcornului”.,

Slavă Domnului pentru fete este un exemplu excelent al modului în care cântecele Weezer ar putea părea superficiale la suprafață, dar de obicei ascund semnificații ascunse și progresive și, chiar mai mult decât atât, este un banger absolut.

# 9 – Anulate – Pulover Cântec

Luate de debut al trupei, acest 1994 singur este un lucru deosebit. Pe lângă influențele evidente ale Metallica, piesa prezintă două secțiuni de cuvinte vorbite aparent neconectate, și totuși este probabil cel mai notabil pentru versurile sale monosilabice ingenioase.,Undone spune povestea unei fete care vrea să pună capăt unei relații, ceva care va rupe inima partenerului ei – toate simbolizate de firul din ce în ce mai liber al unui pulover. Versetele inteligent concise „It go / It gone / Bye Bye” simbolizează faptul că Cuomo este atât de frânt („întins pe podea / am venit desfăcut” ) încât nu poate comunica decât în acest mod rudimentar. Chiar și atât de devreme în cariera lor, Weezer a avut un talent pentru jocul de cuvinte.,

Cuomo a fost înregistrat spunând că, deși piesa a devenit populară pe presupunerea că a fost limbă-în-obraz, el a scris-o de fapt pentru a fi în întregime sinceră. Cu toate acestea te uiți la ea, aceasta este o piesă esențială Weezer.

# 8 – California Kids

de-a lungul carierei lor, trupa a făcut nenumărate referințe la starea lor de origine și, în multe privințe, albumul alb este o scrisoare de dragoste către California. Nicăieri nu este mai evident acest lucru decât în piesa de deschidere a albumului.,

în mod Bizar, piesa provine din Râu Japanese language side-project Scott & Râuri, deși el a dat seama repede că, după o traducere și un pic de fleacuri, ar fi perfect pentru „The White Album”. Piesa începe cu un intro blând, complet cu valuri oceanice și apeluri pescăruș, și în curând se dezvoltă într-o pistă de surf alternative rock inspirat neapologetic., Deși refrenul conține chitarele tipice brute și zgâriate ale trupei, aceasta este domolită de un „oo-wee-oo” de tip Beach Boys și referințe la stilul de viață stereotip și idilic LA la. Trupa explică „nu trebuie să aveți răspunsurile / nu vă faceți griji / ….Copiii din California / vă vor arunca o linie de salvare / … copiii din California / vă vor arăta soarele”.,este imposibil sa nu va imaginati soarele stralucitor, superb si valurile reci ale oceanului atunci cand ascultati aceasta piesa, amintindu-va ca, indiferent de problemele pe care le-ati putea avea in viata, ca un far de calm, California va fi mereu acolo.

# 7 – El Scorcho

această ciudățenie a unei piese vine de pe cel de-al doilea album al trupei Pinkerton (1996) și este cea mai notabilă pentru versurile sale ușor non-sequitur și o punte care schimbă tempo-ul în timp dublu.,piesa se referă la faptul că Cuomo îi place o fată pe jumătate japoneză (care, a dezvăluit ulterior, s-a dovedit a fi pe jumătate coreeană) și cum timiditatea sa înnăscută afectează schimburile lor. Versurile sunt ciudate, spunând O poveste care nu pare să aibă sens pe deplin (sărind peste cuplul care are o discuție despre Green Day pentru a fi brusc la casa ei citind jurnalul ei), cu toate acestea, corul este destul de drept, aproape ca și cum ar veni dintr-o altă piesă.,

ciudățenia melodiilor este cea mai evidentă pe pod, ceea ce duce brusc melodia la dublu timp, rezultând într – o secțiune frenetică – dacă scurtă-hiperactivă de mare energie. Deși el Scorcho se simte ca trei melodii diferite lipite grosolan împreună, piesa încă funcționează surprinzător de bine, luând ascultătorii într-o călătorie fonetică care reușește să surprindă perfect intensitatea pe care zdrobește poate avea. Piesa a interpretat destul de prost la acea vreme, dar asigurați-vă că nu ratați El Scorcho.,

# 6 – Conducta de distribuire

Aceasta 2001 single a fost primul care urmează să fie lansat de pe Albumul Verde, și sa dovedit a fi un hit cu adolescente ascultători, în timp datorită trimiterile de droguri. Se pare că acești adolescenți drogați nu au înțeles subtextul melodiei, care, potrivit lui Cuomo, este despre o prostituată masculină încrucișată., Interesant a fost referințele la droguri, și nu subiectul principal al cântecului, care a interzis piesa să fie redată pe BBC Radio 1 din Marea Britanie.

versurile caracteristică Cuomo cântând într-o mare voce falsetto, poate într-o încercare de a imita barbati îmbracati in femeie, și, atunci când acest lucru este în contrast cu cele dure și măcinare strumming chitara, se pare că pentru a capta perfect complicat și complex, complexitatea gen binare., Poate că este o întindere pentru o melodie care este în esență despre buruieni, dar totuși, indiferent de obiectivul pe care îl alegeți să îl vizualizați, nimeni nu poate nega că hash Pipe este o melodie absolută.

# 5 – carne de porc și fasole

lansat în vara anului 2008, carne de porc și fasole este un răspuns furios la presiunea industriei de înregistrare pentru trupa pentru a crea un sunet mai comercial. Se pare că Cuomo a luat această cerere destul de personal și în cântec refuză să-și schimbe aspectul sau sunetul stabilit al trupei pentru a face mai mulți bani pentru directorii de discuri., Într-adevăr, el „nu are nimic de dovedit” și este mai mult decât fericit să „mănânce bomboanele mele cu carnea de porc și fasole” și să facă lucrurile exact așa cum îi place.având în vedere subiectul piesei, este ironic faptul că piesa a avut un succes uriaș. Desigur, așa cum v-ați aștepta, este o piesă foarte atrăgătoare, cu o ureche de cârlig de chitară în timpul versurilor și un cor uriaș de cântat pentru a vă pierde cu adevărat. Dar poate că succesul melodiei se datorează cel mai mult videoclipului său câștigător de Grammy, care, ca un altar la mijlocul anilor 00, este plin de meme-uri de internet timpurii., De la concediu Britney singur la Numa Numa Guy și unt de arahide timp jeleu, există câteva elemente ale culturii istorice pe internet nu se face referire.

videoclipul a atras multă atenție piesei – poate Cuomo a făcut un punct? – dar nu ar trebui să lăsați videoclipul distractiv să umbrească această lovitură de putere realizată.

# 4 – Island in the Sun

probabil cel mai cunoscut cântec al trupei, Island in the Sun este preluat de pe albumul Green din 2001., Este, fără îndoială, benzile cele mai refrigerate out single, cu o producție în spate dezbrăcat constând în principal din riff-uri de chitara lumina cuplat cu tobe și un irezistibil „hip hip” cârlig vocal. Deși grele bătaie chitare apar în a doua jumătate a cor, Cuomo abia schimbă tonul vocii sale, astfel încât acestea să pic pentru a distrage atenția de la piesa laid back vibe, servind numai pentru scurt timp hype ascultător înainte de a reveni la calm de restul melodiei.,aceasta este ultima piesă rock de vară; este aproape imposibil să nu vă imaginați că vă relaxați pe o plajă din LA sau conduceți apusul într-un decapotabil. Insula în soare oferă ascultătorilor – indiferent unde se află-un gust dulce al verii californiene.

# 3 – spune că nu este așa

Acest cântec devastator despre alcoolismul unei familii, din punctul de vedere al unui adolescent, servește ca un exemplu dur pentru cei care pretind că Weezer nu poate fi sincer., Luate de debut al trupei, lent, de vis, și supus versete și interludii surprinde perfect sentimente de detașare și de singurătate care o imaginează un adolescent în această situație trebuie să se simtă. Acest lucru este în contrast puternic cu corul fragil și mai agresiv în care Rivers „pare să se învinovățească pentru situația familiei;” dragostea mea este o viață taker.”

disparitatea atmosferică dintre versurile deznădăjduite și corurile furioase și solo-ul de chitară ar putea fi văzută ca simbolizând stările schimbătoare pe care alcoolismul le poate aduce suferinzilor săi., Acest efect funcționează foarte bine și este un exemplu excelent al modului în care versurile și instrumentele pot lucra perfect împreună pentru a crea o narațiune a lucrurilor atât spuse, cât și nespuse.

Say It Ain ‘ t So este un cântec puternic și tragic, reușind să se claseze pe această listă datorită versurilor sale agonizingly bine realizate și a unui instrumental intens și inteligent.,Asociația Weezer cu California este o parte esențială a mărcii lor, așa că s – ar putea să fiți surprinși să aflați că această piesă se referă la afirmația lui Cuomo că el – un tip geeky, cu aspect mediu-nu se va putea încadra niciodată cu cei bogați și faimoși din Beverly Hills. Deși nu condamnă în mod direct societatea elitistă – în schimb, dorind să facă parte din ea – nu vă puteți abține să nu detectați cea mai mică margine amară a cântecului.,din punct de vedere muzical, piesa are un bas și un ritm de tambur pentru a rivaliza cu Queen ‘ s We Will Rock You și este plină de strigăte discordante de chitară. Fanii Hardcore Weezer vor observa că progresia coardei seamănă îndeaproape cu o piesă din melodiile de operă rock nelansate ale trupei din The Black Hole. Așa este; există o operă rock Weezer. Solo-ul de chitară al cântecului folosește o anumită utilizare epică a pedalei wah – wah, iar aceasta reapare în timpul corului final al cântecului-poate pentru a reprezenta viața nebună și agitată a elitei din California.,

„Beverly Hills”, sună aproape ca și cum ar fi fost produs pentru coloana sonoră a unei drame Adolescente lucioase, iar Cuomo a descris că are cea mai mândră realizare muzicală. Cu siguranță, o melodie de această excepție este ceva de care să fii cu adevărat mândru.

# 1 – Buddy Holly

nu există într-adevăr nici o altă melodie care ar putea, eventual, de top o listă de top 10 melodii Weezer. Acest opus magnum al unui singur rezumă muzica distractivă, dansabilă, adesea stupidă, întotdeauna relatabilă a trupei., Cu chitare de rău augur, grind-y de-a lungul, există ceva aproape baleful despre cheia versetului de deschidere al cântecului, dar acest lucru face în curând loc pentru un cor euforic cântă-a lungul. Puteți auzi, practic, mulțimile de fani excitabile viguros de-a lungul LA” nu-mi pasă de asta ” cârlig.

cu un șarpe întortocheat al unui post-cor de chitară și un pod aproape ca rap, piesa nu se oprește nici măcar o secundă – cu excepția unui moment îngrijit la crescendo-ul melodiei, când toată chitara principală, cu excepția lui Cuomo, renunță scurt., Acesta este un zid non-stop de rock alternativ perfect, pop-y, și a fost chiar considerat unul dintre cele mai mari 500 de melodii din toate timpurile de către Rolling Stone.peste douăzeci de ani după lansarea din 1994, Buddy Holly încă rezonează masiv cu fanii muzicii din întreaga lume. Ca atare, această piesă remarcabilă este, fără îndoială, cel mai bun moment al lui Weezer.

Top 10 Esențiale Weezer Melodii

Scris de Ollie Dean