Conectați-vă. Descoperă. Împarte.

^
Ține Westword Gratuit

am Suport

  • Locale
  • Comunitate
  • Jurnalism

Suport vocea independentă de Denver și de a ajuta să păstreze viitorul Westword gratuit.la fel ca saxofoniștii, orice discuție despre cei mai buni trompetiști este probabil să implice unele dintre aceleași nume. Și asta nu e întâmplare., Este pentru că jocul acestor mari este atât de distinctiv, prodigios și influent, încât se remarcă cu adevărat printre nenumărați alți jucători de corn. Continuați să citiți pentru o trecere în revistă a celor mai buni zece trompetiști din toate timpurile.vezi și: cei mai buni zece saxofoniști din toate timpurile

10. Art Farmer Trumpeter și flugelhorn jucător Art Farmer a început să joace bop cu Horace Silver, Sonny Rollins, Gerry Mulligan și Gigi Gryce de-a lungul anilor ’50, dar Fermierul cald tonifiat mai târziu ramificat dincolo de bop., Din moment ce a fost versat în diferite stiluri, a fost angajat de aranjori precum George Russell și Quincy Jones. Farmer co-a condus Jazztet în 1959, și cu tenor Man Benny Golson, și eliberarea trupei 1960 Meet Jazztet a fost un disc genial. Ca lider, Farmer a lansat câteva albume grozave, inclusiv 1963 ‘ s Live at the Half-Note, care îl are și pe chitaristul Jim Hall.

9., Chet Baker Cu un cald și ton relaxat, trompetistul Chet Baker, fost șef jucător de la West Coast jazz rece de la începutul și mijlocul anilor ’50, când a înregistrat un mare albume pentru Pacific Jazz, inclusiv Chet Baker Cântă, care, de asemenea, prezentat subtire voce, și Chet Baker & Echipajul, unul din cele mai bune discuri a făcut cu tenorul player Phil Urso (care a trăit în Denver în anii ’90 și a murit aici în urmă cu cinci ani). În timp ce Baker a lansat o serie de albume fine la începutul carierei sale, el a fost destul de prolific în cei zece ani care au dus la moartea sa la Amsterdam în 1988.,

8. Lee Morgan o forță majoră în hard bop, Lee Morgan a început în trupa mare a lui Dizzy Gillespie când avea optsprezece ani și a continuat să înregistreze pe albumul epic 1957 al lui John Coltrane, Blue Train, precum și o serie de discuri cu Hank Mobley și mesagerii de Jazz ai lui Art Blakey. Ca lider, Morgan a lansat câteva albume solide de-a lungul anilor ’50 și ’60, inclusiv cel mai faimos, the Sidewinder, Search for the New Land și Cornbread., Trei discuri Live at The Lighthouse, înregistrate în 1970, este unul dintre eforturile mai puternice ale lui Morgan mai târziu în scurta sa viață, deoarece a fost împușcat (și mai târziu a murit) aproape doi ani mai târziu, la vârsta de 33, în timp ce juca un concert La un club de jazz din East Village de către soția sa obișnuită, Helen More.

7., Donald Byrd în Timp ce Donald Byrd a lansat nimic de hard bop albume pe Blue Note la sfârșitul anilor ’50 și începutul anilor ’60, ca Byrd în Mână, Fuego și restante-O Nouă Perspectivă, trompetistul mai târziu a continuat să se îngropa în funk și soul jazz de-a lungul anilor ’70, cum ar fi Negru Byrd și Locuri și Spații. Ca un sideman, Byrd, de asemenea, efectuate și înregistrate cu un număr de jucători legendare, cum ar fi Sonny Rollins, Eric Dolphy, Jackie McLean, Herbie Hancock și Wes Montgomery. La începutul anilor ’90, rapper Guru, de Gang Starr faima, exploatat Byrd pentru a juca pe Jazzmatazz, Vol., 1, Unul dintre primele discuri care fuzionează live jazz și hip-hop, precum și urmărirea sa, Jazzmatazz, Vol. 2: Noua Realitate.

6. Fats Navarro ca și ceilalți trompetiști Clifford Brown și Lee Morgan, Theodore „Fats” Navarro a arătat o promisiune incredibilă la începutul carierei sale, dar a murit devreme-avea doar 26 de ani când a murit în 1959 dintr-o combinație de dependență de heroină și tuberculoză. Împreună cu Dizzy Gillespie, Navarro a fost unul dintre bebop mai mari trompetiști, și o mai mare influenta pe Maro, Navarro efectuate și înregistrate cu Tad Dameron și Kenny Clarke-a lungul anilor ’40.,

5. Freddie Hubbard, Deoarece eliberarea lui superb debut Sesam, Deschide-te în 1960, trompetistul Freddie Hubbard a continuat să fie o mare jucător în hard bop, în parte datorită unui stagiu de trei ani cu Art Blakey Jazz Messenger la începutul anilor ’60. Lui Blue Note, înregistrări din anii ’60 ca Gata pentru Freddie, Hub-Tonuri și Punctul de Rupere rang ca unele dintre cele mai bune hard bop înregistrări. În timp ce s-a aventurat în post-bop și soul jazz în următorul deceniu, la începutul anilor ’70 Columbia recordings Red Clay și Straight Life au fost, de asemenea, momente cheie ale carierei sale de cinci decenii.,

4. Trompetistul Clifford Brown Clifford Brown avea doar 25 de ani în 1956, când a murit într-un accident de mașină, dar influența sa va trăi zeci de ani mai târziu și a inspirat nenumărați jucători precum Lee Morgan, Freddie Hubbard și Donald Byrd. Brown însuși a fost influențat de Fats Navarro, așa cum a fost documentat pe o serie de albume Brown înregistrate în cei patru ani înainte de moartea sa, inclusiv câteva înregistrări fantastice cu bateristul Max Roach și un incredibil album din 1955 cu cântăreața Sarah Vaughan, Sarah Vaughan cu Clifford Brown., Ca compozitor, Brown a scris „Joy Spring” și „Daahoud”, ambele devenind standarde de jazz puternic jucate.

3. Dizzy Gillespie în timp ce trompetistul John Birks „Dizzy” Gillespie a fost unul dintre arhitecții principali în dezvoltarea bebop, el a fost, de asemenea, o figură cheie în mișcarea Afro-cubaneză. Un jucător virtuos, Gillespie ar putea juca la tempo-uri amețitoare, precum și la excel în registrul înalt. Ca lider, Gillespie a lansat zeci de albume până când a murit în 1993, la vârsta de 75 de ani., El a emis un foarte puternic discuri în anii ’50, ca Diz & Getz, Pasăre & Diz și lui 1957 album live, înregistrate la Newport Jazz Festival. Există, de asemenea, un joc stelar de Gillespie, Charlie Parker și Bud Powell pe legendarul album live al lui Quintet, Jazz at Massey Hall, unul dintre cele mai mari înregistrări Bop vreodată.

2. Miles Davis un inovator monumental, Miles Davis însuși a spus că a schimbat muzica de cinci sau șase ori., Odată cu nașterea albumului Cool, înregistrat la sfârșitul anilor ’40, dar lansat abia în 1956, Davis a ajutat la lansarea mișcării cool jazz. Kind of Blue, albumul său din 1959, este fără îndoială cel mai bun album din istoria jazz-ului. În acest efort, Davis s-a îndepărtat de modificările complexe ale coardei și de tempourile rapide ale bebop în favoarea sau mai puțin acorduri și o senzație mai relaxată. Un deceniu mai târziu, Davis a ajutat la lansarea fuziunii jazz-rock cu In A Silent Way and Bitches Brew., În timp ce Davis s-ar putea să nu fi reușit să lovească notele super înalte și să se joace la viteze amețitoare precum Dizzy Gillespie, Davis a preferat registrul de mijloc și a spus odată: „muzica este spațiul dintre note. Nu notele pe care le joci, ci notele pe care nu le joci.”

1. LOUIS ARMSTRONG una dintre figurile cele mai influente din istoria jazz-ului, Louis „Satchmo” Armstrong ‘ s inovatoare, virtuoz trompeta joc și frazare poruncitor, precum și cântând lui, a inspirat generații de muzicieni de zeci de ani., Armstrong a jucat pe New Orleans riverboats la începutul carierei sale înainte de a se muta la Chicago la începutul anilor ’20 pentru a se alătura trupei de jazz Creole a lui Joe „King” Oliver. La mijlocul anilor ’20, Armstrong a înregistrat un material excepțional, melodii precum” West End Blues „și” Potato Head Blues ” cu infamul său Hot Five și Hot Seven groups. Armstrong a continuat să lanseze câteva înregistrări remarcabile, hituri precum ” Hello Dolly!”și” ce lume minunată”, în următoarele câteva decenii, și a continuat să facă Turnee Până cu câțiva ani înainte de moartea sa în 1971, la vârsta de 69 de ani.,vezi și: – cele zece albume de jazz esențiale dacă știi squat despre jazz – cei mai buni zece saxofoniști din toate timpurile – deci, cum sună un fel de albastru pentru un novice admis de jazz?

Urmați @Westword_Music

Ține Westword Gratuit… De când am început Westword, a fost definită ca vocea liberă, independentă a Denver, și am dori să o păstrăm în acest fel. Oferind cititorilor noștri acces GRATUIT la o acoperire incisivă a știrilor locale, a alimentelor și a culturii., Producerea de povești despre orice, de la scandaluri politice la cele mai tari trupe noi, cu raportare curajoasă, scriere elegantă și angajați care au câștigat totul, de la Premiul Sigma Delta Chi al Societății Jurnaliștilor Profesioniști până la Medalia Casey pentru Jurnalism meritoriu. Dar, cu existența jurnalismului local sub asediu și eșecuri de venituri din publicitate având un impact mai mare, este important acum mai mult ca niciodată pentru noi să mobilizeze sprijin în spatele finanțării jurnalismului nostru local., Puteți ajuta participând la programul nostru de membru „susțin”, permițându-ne să continuăm să acoperim Denver fără plăți.

  • Jazz
  • liste

Jon Solomon scrie despre muzică și viața de noapte pentru Westword, unde a fost editorul cluburilor din 2006.
  • Contact:
  • Jon Solomon
  • Urmează:
  • Twitter: @sixteenshells
  • Instagram: sixteenshells

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *