The Ladykillers (2004)
Di cosa diavolo si trattava? Un remake del classico di Ealing crime-caper (con Tom Hanks nel ruolo di crackpot mastermind di Alec Guinness) dimostra almeno, se ce ne fosse bisogno, che i Coen hanno un eccellente gusto cinefilo. Ma questo era inutile e sconcertante. Un caso di No Coen Fare.,
Burn After Reading (2008)
What a dog’s brunch of a film: un gruppo comico nero teso e poco divertente di grandi nomi, con una o due buone gag e una svolta certamente intrigante da Brad Pitt come un maniaco del fitness dopey.
The Hudsucker Proxy (1994)
Questa commedia capraesca del periodo su un ragazzo normale – un Tim Robbins piuttosto poco carismatico – che è elevato alla grandezza aziendale come parte di una truffa sui prezzi delle azioni è un esempio di come la commedia dei Coen a volte può mancare di attenzione: troppo eccentrica e spugnosa.,
O Fratello, dove sei? (2000)
L’amore dei Coen per Preston Sturges riemerse in questo film che prende capricciosamente su di sé il titolo del disperatamente serio film social-realista in programma nei viaggi di Sullivan di Sturges del 1941. Si tratta di un attraente, film simpatico su tre detenuti chaingang in fuga in depressione America che si spacciano come un trio bluegrass, il loro record in qualche modo diventando un successo. Roba stupida e amabile che è svanita con il tempo.
Ave, Cesare!, (2016)
Più nostalgia hollywoodiana dell’età dell’oro con questa commedia cantering su tinseltown: the boozers, the fixers, the divas, the hoofers, the scribblers. È dotato di George Clooney come una stella di invecchiamento nessuno-troppo-luminoso in un formaggio toga-indossare epica romana. Il film ha ricordato al mondo ciò che un grande ballerino Channing Tatum è.
True Grit (2010)
Un successo commerciale senza precedenti è stato quello che i Coen hanno trovato con questo bel remake del classico di John Wayne del 1969; o meglio un nuovo adattamento del romanzo originale di Charles Portis., Jeff Bridges è stato probabilmente l’unico casting possibile come il no-account “Gallo” Cogburn, con Hailee Steinfeld come suo datore di lavoro, il 14-year-old Mattie Ross. È un film di buon carattere, ben fatto, ma forse senza il gusto forte dell’originale, o degli altri film dei Coen.
Intollerabile crudeltà (2003)
Ecco il più grande problema “sottovalutante” negli studi coenologici contemporanei., Al momento del rilascio, la maggior parte dei critici sembrava decidere che questa commedia di divorzio screwball con Catherine Zeta-Jones e George Clooney non andava bene. Non sono d’accordo. L’avvocato frullato Miles Massey era una parte Clooney è nato per giocare, e il gatto di Zeta-Jones-che-ha-ogni-intenzione-di-ottenere-il-crema predatore è tremendo.
Raising Arizona (1987)
Alcuni Coenoisseur considerano questa commedia precoce come una delle prime tre; forse anche la medaglia d’oro., Per me, non regge così bene, ma è un film assolutamente distintivo con twang and snap, un dramma commedia d’azione realista-fantasy con sottotrame strane e personaggi minori estranei. Holly Hunter è il poliziotto che si innamora del criminale di Nicolas Cage; scoprendo che non possono avere figli, vengono coinvolti nel rapimento di bambini più stravagante e innocente che si possa immaginare.
The Ballad of Buster Scruggs (2018)
I Coen hanno creato un gioiello con il loro ultimo film, un portmanteau western di racconti da un vecchio west comicamente pittoresco, concepito con umorismo, calore e stile visivo., Alcune storie sono migliori di altre, ma le migliori sono superbe, e Tim Blake Nelson ha quello che deve essere il ruolo più grande della sua carriera come Buster Scruggs, the singin’, gunslingin’ cowpoke.
Barton Fink (1991)
Questo è stato il film pluripremiato che ha trasformato i Coen in hall-of-famers, una satira fantasy della Hollywood dell’età dell’oro su uno sceneggiatore solitario chiamato Fink (John Turturro) mescolato in un orribile mistero., C’è un bel po ‘di stile-over-sostanza dei primi anni’ 90, e il film è stato denunciato da non meno una figura di Arthur Miller come “senza senso”, ma elegante è senza dubbio quello che è.
Inside Llewyn Davis (2013)
Il mondo compiacente del folk pre-Dylan dei primi anni ‘ 60 è la location per questo toccante e spesso esilarante dramma su un cantante folk fallimentare del Greenwich Village: the prickly Llewyn Davis (quel nome dal suono gallese non esiste in realtà al di fuori di questo film), interpretato da Oscar Isaac., È uno sguardo struggente alle terribili decisioni di mezza età che gli artisti devono prendere quando diventa chiaro che le loro carriere non stanno funzionando.
A Serious Man (2009)
Il grande dibattito su quanto i Coen intendano essere pienamente divertenti è forse cristallizzato dall’aggettivo nel titolo qui: un film del tutto avvincente e personale, ambientato nel mid-west della loro infanzia. È meravigliosamente interpretato da Michael Stuhlbarg (un ruolo da protagonista troppo raro per lui), che interpreta l’accademico immerso nella disperazione quando sua moglie dichiara che il loro matrimonio è finito.,
Miller’s Crossing (1990)
Un ispirato thriller proibizionista che è stato alchimizzato in un film dei Coen dalla prospettiva comica elegante ed eccentrica. C’è una grande performance di un giovane Gabriel Byrne nei panni di quel gangster-fiocco: il giovane ragazzo ambizioso nell’organizzazione, un po ‘ fuori dalla sua profondità. E c’è una gloriosa sparatoria colonna sonora di Danny Boy.
Fargo (1996)
Uno dei film Coen ad essere garlanded a Cannes, questo noir comicamente flesso sta ora godendo di un aldilà come spinoff TV., Frances McDormand dà quella che potrebbe essere la sua più grande performance Coen come Marge Gunderson, il poliziotto del Minnesota incinta che indaga su uno schema storto dal rivenditore di auto di William H Macy per rapire la propria moglie.,
L’Uomo Che non C’Era (2001)
Discussioni dei Coen opera sempre centro, su che cosa è finita – e sottovalutato, e vi è abbondanza di stanza in strettamente raggruppati metà classifica, per questo tipo di argomento, ma per me L’Uomo Che non C’Era, è uno dei loro migliori film: un inquietante bello e lento, in bianco e nero, LA noir in stile di James M Caino o di Robert Aldrich, con Billy Bob Thornton, un parrucchiere, la cui moglie (Frances McDormand), sta avendo una relazione con il suo capo (James Gandolfini). Avvincente.
Blood Simple (1984)
Il devastante buon debutto a basso budget dei Coen del 1984, un thriller noir ispirato, senza la bizzarria comica dei loro lavori successivi. Sembra ancora e si sente del tutto originale, nonostante le sue ovvie ispirazioni generiche. Frances McDormand è una giovane donna, tradisce il suo marito violento (un superbo Dan Hedaya), che poi assume un gumshoe raccapricciante per seguirla, con una performance showstoppingly male da M Emmet Walsh.,
The Big Lebowski (1998)
Per molti, questo sarà sempre il più grande film dei Coen, ed è certamente seducente divertente, ampio, a ruota libera e strano, con una grande performance di Jeff Bridges come the Dude, portando una strana gravitas a un ruolo che potrebbe sembrare semplicemente spaziale o stravagante con un interprete minore.
No Country For Old Men (2007)
Questo dramma sensazionale e apocalittico, basato sul thriller western di Cormac McCarthy, è ancora il capolavoro dei Coens: un incubo noirish che si svolge sotto un vasto cielo texano, lievitato di brillanti battute. Anton Chigurgh di Javier Bardem è un cattivo orribilmente bizzarro, e lo sceriffo di Tommy Lee Jones è una voce di sanità mentale e umorismo in un mondo di male.,
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Share via Email
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger