Chi è quel ragazzo?
Raramente, se non mai, nella storia del rock—nella storia del suonare la chitarra, del resto, del periodo—il cambiamento monumentale può essere attribuito a una sola persona; a un singolo chitarrista il cui contributo individuale equivale a nulla meno di una sorprendente rivisitazione delle possibilità dello strumento e le cui capacità di suonare e innovazioni sono così abbaglianti da essere considerati veramente rivoluzionari. Questo è il caso di Edward Van Halen.,
Esplose sulla scena musicale alla fine degli anni ’70 e, apparentemente durante la notte, riscrisse il libro sulla chitarra rock come pochi se nessuno aveva fatto prima. Come ha fatto a giocare così? Come ha avuto quei suoni? E cos’era quella strana chitarra che stava suonando? Questo era qualcosa di nuovo; una rock band selvaggia e ambiziosamente spavalda di Los Angeles che vantava un ragazzo magro e sorridente di 20 anni che era così completamente musicalmente feroce che non ti rimaneva altra scelta., E per iniziare veramente ad apprezzare le onde d’urto che ha mandato rabbrividendo attraverso il mondo della chitarra, è a quell’epoca di fine anni ‘ 70 che devi tornare.
Se tu fossi un chitarrista rock alla fine del 1970, tu e tutti gli altri erano senza dubbio riffing via felicemente—pentatonicamente, per lo più—su uno dei popolari modelli di chitarra elettrica mainstream del giorno. Poi, il febbraio. 10, 1978, Van Halen è stato rilasciato. E il tuo mondo non era più lo stesso—o hai preso questo nuovo razzo, o eri finito.
Nessuno aveva mai visto o sentito qualcosa come Eddie Van Halen., Nessuno aveva mai visto o sentito la strana chitarra con cui lavorava la sua magia. Con questa sorprendente chitarra a strisce bianche e nere, ha abbagliato, tuffato, urlato e bruciato la sua strada innovativa attraverso uno degli album di debutto più originali e più famosi della storia. Niente sovraincisioni. Niente pedaliere enormi. Nessuna attrezzatura personalizzata di fantasia e costosa. Pochi fortunati sapevano cosa stava arrivando perché avevano guardato e ascoltato sgomento nei primi giorni mentre riduceva abitualmente i nightclub Sunset Strip a cumuli di macerie fumanti con la sua chitarra., Alcuni eroi della chitarra affermati risero del suo setup di palco fatto in casa con nastro adesivo quando i Van Halen ancora inesperti aprirono per loro, ma non ridevano quando lo spettacolo era finito e Eddie aveva vinto la stanza e lasciato le mascelle del pubblico da qualche parte intorno alle caviglie.
La sua tecnica abbagliante era incredibilmente acrobatica, che aveva il vantaggio di essere non solo sonicamente avventuroso, ma anche avvincente da guardare sul palco. Eppure non si trattava di acrobazie-assumere così era perdere il punto., Coloro che scambiarono Eddie per una semplice ginnasta non riuscirono a cogliere questa verità centrale del suo modo di suonare. Mentre ispirava eserciti di aspiranti imitatori, nessuno durò a lungo.
Qualunque cosa facesse con la sua chitarra e con le sue mani era sempre per la canzone., Qualunque cosa suonasse e comunque la suonasse, era al servizio di una grande canzone, e qualunque cosa facesse, lo faceva con assoluta grazia, gusto, classe e devozione alla musicalità, una verità centrale della sua arte testimoniata dal fatto che mentre i pallidi imitatori andavano e venivano rapidamente, Eddie Van Halen scriveva e suonava colpo dopo colpo: “Jamie’s Cryin’.” “Mi hai davvero preso, “” Ballare tutta la notte.””Belle ragazze.””Cradle Rock.””(Oh) Pretty Woman.” “Salto.””Caldo per insegnante.” “Panama.””Perché questo non può essere amore?””Quando è amore.””Finisci quello che hai iniziato.” “adesso.,”Potremmo andare avanti e avanti.
Eddie Van Halen non era solo l’epicentro della nuova chitarra rock. Era l’epicentro. Ironico come sembra, era in realtà un tipo di ragazzo pensieroso e tranquillo quando non era impegnato sul palco a ridefinire il genere e sciogliere i volti di tutti. Certo, la sua band aveva spavalderia macho di ricambio, ma è stato sempre consegnato con un occhiolino e un sorriso. A differenza della maggior parte al momento, Van Halen la band non era media, non cova o scuro., Basta guardare qualsiasi video Van Halen o filmati concerto-a differenza di molti dei suoi solenni, contemporanei beffardo, Eddie Van Halen stava sorridendo per tutto il tempo; godendo l ” inferno fuori di quello che ha fatto mentre lui ti ha soffiato via. Eddie l’ha resa divertente.
Un nuovo introito su una chitarra classica
Guarda la copertina del primo album, Van Halen., Guardate quella chitarra, lo strumento a strisce in bianco e nero (poi rosso) che il 22enne Eddie Van Halen (l’album è stato pubblicato due settimane dopo il suo 23 ° compleanno) sta spingendo verso la macchina fotografica come se vi mostrasse il futuro, e rendetevi conto che questo strumento monumentale è diventato rapidamente un’icona che rimane forse la chitarra più immediatamente riconoscibile al mondo. Renditi conto anche che quando questo album pionieristico è apparso per la prima volta, nessuno aveva mai visto o sentito una chitarra del genere perché nessuna chitarra del genere è mai esistita. Cos’era questo? Non potevi comprarne uno.,
Questo perché lo ha fatto lui stesso. Eddie Van Halen, vedete, aveva la mente non solo di un grande musicista, ma anche di un inventore innovativo—un armeggiatore costante che stava sempre scherzando con la sua attrezzatura; sempre cercando questo e quello—a volte distruggendo questo e quello—e sempre dopo qualcosa che non si poteva semplicemente entrare in qualsiasi vecchio negozio di chitarra e comprare.
Non poteva farne a meno. Nessuna chitarra off-the-shelf aveva le caratteristiche di cui aveva bisogno per lasciare davvero il suo gioco decollare, e lui lo sapeva., Aveva provato alcuni punti metallici nei suoi anni formativi, ma alla fine li trovò tutti carenti in un modo o nell’altro. Così ha preso la situazione nelle sue mani capaci.
L’ironia era che non era un geek di chitarra. Non sapeva come cablare; non aveva studiato il design della chitarra. Era pieno di risorse, creativo e innovativo; un pensatore libero, libero dalla tradizione, che non seguiva le regole perché non le conosceva. Durante il periodo relativamente breve della sua carriera, quando non era ancora un nome familiare, questo lo ha servito bene come ha acquisito parti e affinato idee per la sua creazione distintiva.,
E che creazione si è rivelata. La chitarra che appare sulla copertina dei Van Halen fu la prima “super guitar” di Eddie.”Ha comprato un corpo della chitarra di fabbrica per $50 e un collo per $80, realizzato nel 1975. Questo nuovo corpo della chitarra è venuto pre-instradato per tre pickup single-coil, così Van Halen ha preso uno scalpello e saldatore per installare un pick-up humbucking grasso dal suono da una vecchia chitarra corpo semi-cava, ruotando leggermente per accogliere la spaziatura delle corde più ampia del ponte Fender originale.,
In un involontario colpo di genio che nasce dalla necessità, Eddie ha concepito l’idea di bagnare le humbucking pickup in un vuoto Yuban caffè pieno di paraffina fusa a cera per ridurre il feedback una volta che la cera raffreddata e solidificata (“Lo stesso tipo di cera che si usa per cera una tavola da surf”, ha raccontato alla rivista Guitar Player nel 1979), una tecnica conosciuta come “impregnazione” un pick-up. Ha anche regolato la piastra del ponte vibrato per appoggiarsi al corpo, impedendo le curve verso l’alto aumentando la stabilità della messa a punto., Anche a sua preferenza, il collo non finito era più largo e più piatto; Eddie ha anche sostituito i tasti originali con filo più grande.
E ‘ stato questo corpo della chitarra che per primo ha ricevuto il caratteristico e presto-to-be-iconico lavoro di vernice a strisce; Van Halen spruzzato con vernice bicicletta Schwinn® vernice acrilica bianca e nera. Tagliò e montò il suo battipenna nero fatto in casa, coprendo il collo e i percorsi del pickup centrale, e installò una singola manopola del volume master (anche se la manopola stessa, notoriamente, era una manopola “Tone”), un dado in ottone e una cordiera Fender tremolo originale.,
Anche se non ci volle molto per costruire, e anche se l’intera shebang gli costò meno di $150, questa era la chitarra che avrebbe cambiato il mondo. Ha suonato “Eruption” con questa chitarra. Fantastica, musica senza tempo è stata fatta con questa chitarra. Divenne lo strumento principale dei Van Halen per i primi album e tour, e presto lo stripò un’ultima volta e aggiunse un top coat di rosso; con l’aggiunta di riflettori per camion arancioni e rossi, Eddie era ora completo nella creazione di una delle chitarre più iconiche nella storia del rock ‘n’ roll.,
Durante il secondo tour mondiale dei Van Halen, sostituì il tremolo originale con uno strano dispositivo—un prototipo di sistema di bloccaggio del tremolo costruito dal designer di Seattle Floyd Rose. Per colmare il divario tra la superficie superiore del corpo della chitarra e il lato inferiore della piastra del tremolo, la soluzione modesta ma efficiente di Eddie era quella di montare permanentemente un quarto sotto il lato superiore posteriore dell’unità. Una successione di colli di ricambio tutti mantenuto l’uso di sintonizzatori Schaller® dopo Van Halen ha rotto il collo originale.
I fan hanno adorato la chitarra e quello che ha fatto con esso. Hanno anche dato un soprannome – ” Frankenstein™.,”In effetti, vale la pena notare che non è mai stato Eddie a chiamare la chitarra con quel nome; erano le sue legioni di fan devoti. Chi altro aveva una chitarra così popolare che i fan in realtà chiamato?
Per Eddie, era semplicemente ” Il mio bambino.”
Fast Forward al 2007
Come tutti i veri innovatori, Eddie Van Halen si è evoluto continuamente. Come è cambiato, il suo stile e il suo arsenale è cambiato. Ascolta Van Halen del 1978, poi ascolta Balance del 1995; ascolta “Ain’t Talkin’ ’Bout Love, poi ascolta” In questo momento.,”Il suo modo di suonare è incredibile ora come mai lo è stato, ma la sua devozione per l’arte, la musicalità e il songcraft è cresciuta e maturata lungo tutto il percorso dal suo primo disco rivoluzionario e da quei primi tour rauco.
Alla fine ha raggiunto un punto in cui ha deciso di condividere la sua eredità di innovazione con chitarristi di tutto il mondo offrendo una replica di prim’ordine di quella prima incredibile chitarra, una fedele ricostruzione di quello strumento monumentale e assolutamente inconfondibile., Si era già imbarcato in vari progetti per vari modelli con vari produttori, ma per una riproduzione veramente fedele mai prodotta prima dello strumento così caro a lui personalmente e venerato dai fan di tutto il mondo come Frankenstein™, sapeva che c’era solo una società con cui poteva farlo. Parafango.
Ha senso. Un innovatore che unisce le forze con un altro. Un artista e un’azienda con una storia e una tradizione di grandezza pionieristica.
Così nel 2007, Eddie Van Halen e i maestri costruttori del Fender Custom Shop a Corona, in California.,, unito le forze per portarvi chitarre di marca EVH®, amplificatori e prodotti musicali, a cominciare da un evento musicale più atteso: l’inaugurazione di una corsa edizione limitata di 300 strumenti molto speciale della Eddie Van Halen Frankenstein ™ replica guitar – una resa incredibilmente e minuziosamente accurata di ciò che è ampiamente considerato come la chitarra elettrica più riconoscibile del mondo.,
Questa chitarra con corpo in cenere a strisce rosse, bianche e nere presenta un manico in acero bolt-on, ed è stata sottoposta a un incredibile processo di invecchiamento per replicare gli effetti degli anni esplosivi che Eddie Van Halen ha trascorso sulla strada con l’originale. Nessuno sforzo è stato risparmiato per rispecchiare ogni ultimo graffio, ding e bruciatura di sigarette; i progettisti Fender hanno persino setacciato la terra per i quarti del 1971 (questo è l’anno giusto), proprio come l’originale che un tempo si è bloccato sotto il ponte tremolo originale., Mentre Eddie non usa più il quarto per questo scopo, è ancora uno degli appuntamenti più riconoscibili della chitarra, e adorna ancora il bambino di Ed, così come ogni chitarra di replica di Frankenstein.
La chitarra ha anche un pickup Seymour Duncan® Custom Shop EVH® humbucking, con una singola manopola del volume master (che dice “Tone”) montata su un battipenna nero parziale a un solo strato, identico all’originale. Altre caratteristiche includono sintonizzatori Schaller®, hardware cromato invecchiato e una custodia stradale EVH® in edizione limitata completamente “relic-ed”., Senza lasciare nulla di intentato, la chitarra è completa di un interruttore a tre vie non funzionale e pick-up single-coil che occupano due dei tre percorsi pick-up.
Un pezzo fenomenale della storia del rock—della storia della chitarra, periodo&mdash, il modello tributo Frankeinstein™ Replicat rievoca la meraviglia e l’emozione che hai provato la prima volta che hai visto, sentito e sentito l’incredibile potenza musicale di Eddie Van Halen.
Dopo tutto, è il suo bambino.