Esposizioni monotematiche

Non è necessariamente il caso che il passaggio alla chiave dominante nell’esposizione sia segnato da un nuovo tema. Haydn in particolare amava usare il tema di apertura, spesso in forma troncata o comunque alterata, per annunciare il passaggio alla dominante, come nel primo movimento della sua Sonata Hob. XVI n. 49 in Mi major maggiore. Mozart ha anche occasionalmente scritto tali esposizioni: per esempio nella Sonata per pianoforte K. 570 o il Quintetto d’archi K. 593., Tali esposizioni sono spesso chiamate monotematiche, il che significa che un tema serve a stabilire l’opposizione tra le chiavi tonica e dominante. Questo termine è fuorviante, poiché la maggior parte delle opere “monotematiche” hanno più temi: la maggior parte delle opere così etichettate hanno temi aggiuntivi nel secondo gruppo di soggetti. Raramente, come nel quarto movimento del Quartetto d’archi in si maggiore di Haydn, Op. 50, n.1, i compositori eseguirono il tour de force di scrivere un’esposizione completa di sonate con un solo tema. Un esempio più recente è la Sinfonia n.2 di Edmund Rubbra.,

Il fatto che le esposizioni cosiddette monotematiche abbiano solitamente temi aggiuntivi è usato da Charles Rosen per illustrare la sua teoria secondo cui l’elemento cruciale della forma sonata classica è una sorta di drammatizzazione dell’arrivo della dominante. L’utilizzo di un nuovo tema era un modo molto comune per raggiungere questo obiettivo, ma altre risorse come cambiamenti nella trama, cadenze salienti e così via erano anche pratiche accettate.,

Esposizioni modulabili su altre chiavimodifica

La chiave del secondo soggetto può essere qualcosa di diverso dalla dominante (per un movimento sonata in modalità maggiore) o dalla relativa maggiore (per un movimento in chiave minore). Una seconda opzione per i movimenti di forma sonata in modalità minore era quella di modulare alla dominante minore; questa opzione, tuttavia, deruba la struttura sonata dello spazio di sollievo e comfort che un secondo tema in modalità maggiore avrebbe portato, ed è stato quindi utilizzato principalmente per un effetto cupo e cupo, come Beethoven ha fatto con una certa frequenza.,

Circa a metà della sua carriera, Beethoven iniziò anche a sperimentare altre relazioni tonali tra il tonico e il secondo gruppo di soggetti. La pratica più comune, per Beethoven e molti altri compositori dell’era romantica, era quella di usare il mediante o il submediante, piuttosto che il dominante, per il secondo gruppo. Per esempio, il primo movimento della sonata “Waldstein”, in do maggiore, modula al Mi maggiore mediante, mentre il movimento di apertura della sonata “Hammerklavier”, in si maggiore, modula al sol maggiore submediante, e il Quartetto d’archi No., 13 nella stessa chiave modulante alla chiave sottomediante appiattita di Sol major maggiore. Tchaikovsky ha anche implementato questa pratica nell’ultimo movimento della sua Sinfonia n.2; il movimento è in do maggiore e modula al sottomediante appiattito A major maggiore. Il giovane Chopin sperimentò persino esposizioni che non modulano affatto, nei movimenti di apertura della sua Sonata per pianoforte n. 1 (rimanendo in do minore per tutta la durata) e del suo Concerto per pianoforte n.1 (passando da mi minore a mi maggiore).,

Beethoven iniziò anche ad usare il submediante maggiore con più frequenza nei movimenti in chiave minore, come nei primi movimenti della Sinfonia n. 9, della Sonata per pianoforte n.32 e dei quartetti per archi n. 11 e n. 15. Quest’ultimo caso traspone la seconda ripetizione della sua esposizione di una quinta, iniziando dalla dominante minore (invece della tonica) e finendo sulla mediante maggiore (invece della submediante). Il primo movimento della Sinfonia n., 2, in fa minore, modula al sottomediante Re minor minore, così come i primi movimenti di fa minore della prima sonata per clarinetto e quintetto per pianoforte di Brahms; tutte e tre le opere bilanciano questo terzo verso il basso salendo al mediante maggiore (A major maggiore) per la chiave del secondo movimento.

Raramente, un movimento di forma sonata in modalità maggiore si modula su una chiave minore per la seconda area tematica, come la minore mediante (Sonata di Beethoven Op. 31/1, i), la relativa minore (primi movimenti del Triplo Concerto di Beethoven e del Trio per pianoforte di Brahms n.1) o anche la dominante minore (Concerto per pianoforte di Brahms n. 2, i)., In questi casi, il secondo tema tornerà spesso inizialmente nella tonica minore nella ricapitolazione, con la modalità maggiore ripristinata in seguito.

Durante il periodo tardo romantico, era anche possibile modulare in aree tonali remote per rappresentare le divisioni dell’ottava. Nel primo movimento della Sinfonia n. 4 di Čajkovskij, il primo gruppo di soggetti è nella tonica fa minore ma modula in sol minore e poi in si maggiore per il secondo gruppo di soggetti. La ricapitolazione inizia in re minore e modula in fa maggiore, e torna al parallelo fa minore per la coda.,

Anche nel tardo periodo romantico, era possibile che un movimento di forma sonata in chiave minore si modulasse alla dominante maggiore, come nei primi movimenti della Sinfonia n.1 di Čajkovskij e della Sinfonia n. 4 di Brahms. Un’altra possibilità per i movimenti della forma sonata in chiave minore era quella di modularsi alla mediante minore, come nel primo movimento della Sinfonia n.1 di Brahms; il secondo gruppo di soggetti inizia nel relativo Mi major maggiore e poi va alla mediante parallela Mi minor minore.

Esposizioni con più di due aree chiave

L’esposizione non deve avere solo due aree chiave., Alcuni compositori, in particolare Schubert, hanno composto forme sonate con tre o più aree chiave. Il primo movimento del Quartetto di Schubert in re minore, D. 810 (“Death and the Maiden”), ad esempio, ha tre aree chiave e tematiche separate, in re minore, fa maggiore e la minore. Allo stesso modo, il Concerto per pianoforte in fa minore di Chopin usa fa minore, La major maggiore e Do minore nell’esposizione del suo primo movimento. In entrambi i casi, la transizione è i-III-v, un’elaborazione dello schema minore di entrambi utilizzando i-III o i-v., Questo non è il solo schema, comunque: il movimento di apertura di Schubert Sonata per Violino in sol minore, D. 408, utilizza lo schema i–III–VI, e il movimento di apertura di Schubert Sinfonia N. 2 in Si♭ maggiore, D. 125, utilizza lo schema i–IV–V. Un esempio estremo è il finale di Schubert Sinfonia N. 6, D. 589, che ha un periodo di sei-chiave di esposizione (C major, Un♭ maggiore, fa maggiore, la maggiore, E♭, e sol maggiore), con un nuovo tema per ogni tasto.

Modulazioni all’interno del primo gruppo di soggettimodifica

Il primo gruppo di soggetti non deve essere interamente nella chiave tonica., Nelle esposizioni sonate più complesse ci possono essere brevi modulazioni a chiavi abbastanza remote, seguite dalla riaffermazione della tonica. Ad esempio, il Quintetto d’archi di Mozart in Do, K. 515, visita do minore e Re maggiore come cromatismo all’interno del primo gruppo di soggetti di do maggiore, prima di passare infine a re maggiore, la dominante della dominante maggiore (Sol maggiore), preparando il secondo gruppo di soggetti nella dominante. Molte opere di Schubert e compositori successivi hanno utilizzato anche ulteriori circonvoluzioni armoniche. Nel primo gruppo soggetto della Sonata per pianoforte di Schubert in si♭, Re., 960, ad esempio, il tema viene presentato tre volte, in B major maggiore, in Sol major maggiore, e poi di nuovo in B major maggiore. Il secondo gruppo di soggetti è ancora più ampio. Inizia in fa minor minore, si sposta in la maggiore, poi attraverso B major maggiore a fa maggiore.

Ricapitolazioni nella “chiave sbagliata”Modifica

Nella sezione ricapitolazione, la chiave del primo gruppo di soggetti può essere in una chiave diversa dalla tonica, più spesso nella sottodominante, nota come “ricapitolazione sottodominante”. In alcuni pezzi di Haydn e Mozart, come la Sonata per pianoforte di Mozart n. 16 in Do, K. 545, o il finale del suo Quartetto d’archi n., 14 in G, K. 387, il primo gruppo di soggetti sarà nella sottodominante e quindi modulerà nuovamente in tonico per il secondo gruppo di soggetti e coda. Schubert è stato un utente importante della ricapitolazione sottodominante; appare per esempio nei movimenti di apertura delle sue Sinfonie n.2 e n. 5, così come quelli delle sue sonate per pianoforte D 279, D 459, D 537, D 575, così come il finale di D 664. A volte questo effetto viene utilizzato anche per false ristampe nella “chiave sbagliata” che sono presto seguite dalla ricapitolazione effettiva nella tonica, come nel primo movimento del quartetto di Haydn op.76 No., 1 in Sol (falsa ripresa nella sottodominante), o il finale della sonata per pianoforte di Schubert in La, Re 959 (falsa ripresa nella submediante maggiore). Un caso particolare è la ricapitolazione che inizia nella tonica minore, ad esempio nel movimento lento del quartetto di Haydn op.76 n. 4 in Mi♭, o il movimento di apertura della Sinfonia n. 47 di Haydn in sol maggiore., Nel periodo Classico, la sottodominante è l’unico possibile sostituto per il tonico in questa posizione (perché qualsiasi altro tasto, avrebbe bisogno di risoluzione e dovrebbe essere introdotto come un falso reprise in via di sviluppo), ma con l’erosione della distinzione tra il forte e piatto indicazioni e la sfocatura delle aree tonali vero recapitulations inizio in altre chiavi, è diventato possibile dopo intorno al 1825.

È anche possibile che il primo gruppo di soggetti inizi in tonico (o in una chiave diversa dal tonico), moduli su un’altra chiave e poi torni al tonico per il secondo gruppo di soggetti., Nel finale della versione originale del 1872 della Sinfonia n. 2 di Tchaikovsky, il primo gruppo di soggetti inizia nella tonica Do maggiore, modula in Mi major maggiore, poi in mi maggiore, e poi modula di nuovo alla tonica per il secondo gruppo di soggetti e coda. E nell’ultimo movimento della Sinfonia n. 9 di Schubert in do maggiore, il primo gruppo di soggetti è nella mediante appiattita Mi major maggiore, modula alla sottodominante Fa maggiore e poi torna alla tonica per il secondo gruppo di soggetti e coda., È anche possibile avere il secondo gruppo di soggetti in una chiave diversa dal tonico mentre il primo gruppo di soggetti è nel tasto home. Ad esempio nel primo movimento della Sinfonia n.2 in fa minore di Richard Strauss, la ricapitolazione inizia con il primo gruppo di soggetti in tonica ma modula alla mediante La major maggiore per il secondo gruppo di soggetti prima di modulare di nuovo in fa minore per la coda. Un altro esempio è il primo movimento della Sinfonia n. 9 di Dvorak., La ricapitolazione inizia nella tonica Mi minore per il primo gruppo di soggetti, ma il secondo gruppo di soggetti modula in sol-sharp minore, poi attraverso la bemolle maggiore prima di modulare di nuovo alla tonica chiave per la coda., Le opere romantiche presentano anche tonalità progressive in forma sonata: ad esempio, il secondo movimento ‘Quasi-Faust’ della Grande sonata di Charles-Valentin Alkan ‘Les quatre âges’ è in re minor minore, e mentre l’esposizione viaggia da Re to alla sottodominante maggiore Sol major maggiore, la ricapitolazione ricomincia in re minor minore e termina nel relativo Fa relative maggiore maggiore, e rimane lì fino alla fine del movimento., Tale schema può essere stato costruito per conformarsi alla natura programmatica del movimento, ma si adatta anche bene con l’inclinazione romantica per iniziare un lavoro alla massima tensione e diminuire la tensione in seguito, in modo che il punto di stabilità finale non viene raggiunto fino all’ultimo momento possibile. (Inoltre, l’identificazione di una chiave minore con la relativa maggiore è comune nel periodo romantico, soppiantando la precedente identificazione classica di una chiave minore con la sua maggiore parallela.,)

Ricapitolazionimodifica

In alcuni pezzi in forma sonata, nella ricapitolazione, il primo gruppo di soggetti viene omesso, lasciando solo il secondo gruppo di soggetti, come il secondo movimento della Sonata Hob di Haydn. XVI / 35, così come i movimenti di apertura della Sonata per pianoforte n.2 e n. 3 di Chopin. È anche possibile che il primo gruppo di soggetti sia leggermente diverso rispetto all’esposizione, come il quarto movimento della Sinfonia n.9 di Dvorak., Un altro esempio si verifica nel finale del quartetto d’archi KV 387 di Mozart, dove viene tagliata l’apertura del primo gruppo di soggetti, e nel quintetto KV 515, dove viene tagliata una parte successiva del primo gruppo di soggetti. D’altra parte, è anche possibile che i gruppi di soggetti siano invertiti in ordine, come il quarto movimento della Sinfonia n.7 di Bruckner, o il primo movimento della sonata per pianoforte in re maggiore di Mozart, KV 311. È anche possibile che il secondo gruppo di soggetti sia omesso, come il quarto movimento della Sinfonia n.di Shostakovich., 5, così come il secondo movimento del Quartetto d’archi di Beethoven n. 9. La melodia del secondo gruppo di soggetti può essere diversa rispetto all’esposizione, come la Sinfonia n.44 di Haydn. Tale regolazione melodica è comune nelle forme di sonata in chiave minore, quando la modalità del secondo soggetto deve essere cambiata, ad esempio nel movimento di apertura della serenata a vento di Mozart KV 388.,

Le ricapitolazioni parziali a volte ricapitolano brevemente il secondo tema in chiave tonica alla fine del primo tema come una “falsa partenza”, prima che arrivi la transizione, che poi la transizione porta al secondo tema effettivo nella tonica prima della sezione di chiusura. Un esempio si verifica nel primo movimento della Sonata Piano cottura di Haydn. XVI-23.,

Forma sonata troncatamodifica

Occasionalmente, specialmente in alcune opere romantiche, la forma sonata si estende solo fino alla fine dell’esposizione, a quel punto il pezzo transita direttamente nel movimento successivo invece di una sezione di sviluppo. Un esempio è il Concerto per violino n.2 in re minore di Henryk Wieniawski. Un altro esempio sono i Concerti per violino per studenti di Fritz Seitz, dove tale forma di sonata troncata viene usata apparentemente per ridurre la lunghezza dei primi movimenti., A volte, il terzo movimento di tali opere è la ricapitolazione del primo movimento (un esempio è il Concerto per corno in do minore di Franz Strauss), rendendo l’intera opera effettivamente una sonata a movimento singolo.

Alcuni movimenti lenti classici comportano un diverso tipo di troncamento, in cui la sezione di sviluppo è sostituita del tutto da una breve ritransizione. Ciò si verifica nei movimenti lenti dei quartetti di Mozart KV 387, KV 458, KV 465, KV 575 e KV 589., È anche comune nelle ouverture, che si verificano ad esempio nell’ouverture di Mozart a Le nozze di Figaro, o nell’ouverture di Rossini a Il barbiere di Siviglia. Questo è distinto da un breve sviluppo, come nel movimento di apertura della Sonata per violino in sol maggiore di Mozart, KV 379.