Immagini:

• Tavolozza di Narmer, Periodo pre-dinastico, c. 3000-2920 AC, ardesia, 2’1’. Concetti generali: Arte usata per esprimere potere e autorità/relazione tra arte e politica/idealizzazione contro naturalismo/arte e gerarchie sociali
• Ti guardando una caccia all’ippopotamo, dalla mastaba di Ti, Saqqara, Old Kingdom, c. 2450-2359 AC, calcare dipinto, 4 ‘ alto., Concetti generali: Convenzioni nell’arte: canone delle proporzioni (idealizzazione), vista composita, scala ieratica/arte e l’aldilà
• Grandi Piramidi, Gizeh, Quarta Dinastia, Vecchio Regno. Concetti generali: Arte / architettura come riflesso dei sistemi di credenze centrali di una cultura e delle gerarchie sociali/arte e l’aldilà
• Menkaure e sua moglie, da Gizeh, Quarta Dinastia, Old Kingdom, c. 2490-2472 AC, 4 ‘ 6 ” high; Museum of Fine Arts, Boston., Concetti generali: Idealizzazione contro naturalismo / arte e gerarchie sociali / convenzioni nell’arte / arte e l’aldilà
• Scriba seduto, da Saqqara, Quarta dinastia, Vecchio Regno, c. 2500 AC, 1 ‘ 9 ” alto, calcare dipinto
  • Rispetto a Khafre Intronizzato, Gizeh, Quarta Dinastia, Vecchio Regno, c. 2520-2494 AC. Concetti generali: Monumenti funerari / idealizzazione contro naturalismo / convenzioni nell’arte/arte e l’aldilà/arte e gerarchie sociali
• Tempio mortuario di Hatshepsut, Deir el-Bahri, xviii dinastia, Nuovo Regno, c., 1473-1458 AC, granito rosso, 8 ‘ 6 ” alto; Metropolitan Museum of Art, NY, ricostruito
  • Hatshepsut con vasi di offerta, dalla corte superiore del suo tempio mortuario, Deir el-Bahri. Concetti generali: Rappresentazioni di potere e autorità/relazione tra arte e architettura/rappresentazioni delle donne nell’arte/convenzioni nell’arte
• Tempio di Ramses II, Abu Simbel, Nuovo Regno, c. 1290-1224 AC, arenaria, Colossi= 65’ alto., Concetti generali: Rappresentazioni di potere e autorità / relazione tra arte e architettura
• Akhenaton, dal Tempio di Aton, Karnak, Periodo di Amarna, c. 1353-1335, arenaria, 13’ alta. Concetti generali: Perché le convenzioni nell’arte cambiano?/il corpo umano nell’arte

Timeline:

Glossario:
Canone delle proporzioni
Vista composita
Scala ieratica
Idealizzazione
Ka: lo spirito immortale del defunto, nella religione egiziana.,
Mastaba: un termine chiave che si riferisce al tipo di tomba standard nel primo Egitto caratterizzato da una struttura rettangolare in pietra o mattoni con lati inclinati e una cima piatta sopra una camera sepolcrale sotterranea.
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Concetti generali:

Sebbene le immagini siano ordinate principalmente per cronologia, possono essere utilizzate per affrontare una varietà di temi durante la lezione per guidare le discussioni e le relative assegnazioni.

I concetti tematici includono:

• Convenzioni nell’antica arte egizia: Questo tema si concentra su come certe convenzioni persistevano per migliaia di anni., Considerate perché certe convenzioni sono state usate per così lunghi periodi di tempo, discutendo anche perché certe convenzioni sono cambiate nel tempo. Se hai già trattato l’arte dell’Antico Vicino Oriente, si possono fare paragoni tra le convenzioni dell’Antico Egitto e quelle dell’Antico Vicino Oriente.
• Idealizzazione contro naturalismo: forse derivante da una considerazione dei geroglifici, gli studenti possono vedere come le immagini visive sono spesso astratte e standardizzate per enfatizzare determinati significati simbolici, in contrasto con mostrare oggetti e persone come apparirebbero nella vita reale., In che modo l’idealizzazione si relaziona con le strutture sociali e politiche? Chiedi agli studenti di confrontarsi con i nostri standard di rappresentazione dei leader nei media.
• Il rapporto tra arte e sistemi di credenze e/o gerarchie sociali di una cultura: perché l’arte nell’Antico Egitto è stata creata, e per chi è stata fatta? L’arte dell’antico Egitto è stata in gran parte creata per le élite, con convenzioni visive che esprimono ideali coerenti. Una persistente preoccupazione per la morte, la sepoltura e l’aldilà erano anche forze trainanti della cultura visiva egiziana.,

Potresti iniziare a discutere intorno al primo oggetto chiedendo ai tuoi studenti come ci prepariamo per i grandi eventi della vita, ponendo loro le seguenti domande:

Quanti di voi si preparano per uscire in una notte di fine settimana (vestirsi, invitare gli amici, decidere dove uscire)? È probabile che molti dei tuoi studenti saranno in grado di relazionarsi con questo.

Quanti di voi si preparano per il tuo compleanno o aiutano a prepararsi per il compleanno di un grande amico o familiare (ottenere una torta, candele, regali, organizzare una festa)?, Ancora una volta, è molto probabile che la maggior parte degli studenti avrà programmato un evento di compleanno.

Quanti di voi hanno fatto piani per quando morirete, il vostro funerale e il vostro viaggio nell’aldilà (avendo costruito una tomba o una bara, decidendo cosa seppellire con voi, capendo come potrebbe essere l’aldilà)? È meno probabile-anche se non del tutto improbabile!- che i tuoi studenti avranno pensato molto a questo importante evento della vita.,

L’antica cultura egizia era basata in gran parte su una relazione molto stretta con la morte, e per comprendere gran parte della cultura materiale in questa lezione, gli studenti devono capire fin dall’inizio che gli antichi egizi pensavano alla morte e a ciò che è accaduto dopo la morte in un modo radicalmente diverso da quello che facciamo oggi. La morte era sempre immanente per i popoli dell’antico Vicino Oriente, poiché c’erano così tanti disordini civili., Era tutto il contrario nell’antico Egitto, dove le dinastie regnanti di re e faraoni creavano un’atmosfera stabile in cui le persone potevano pianificare la fine della loro vita e la loro vita dopo la morte, più o meno allo stesso modo in cui alcune persone hanno 401Ks e piani di pensionamento oggi.

La nostra cronologia per questa area di contenuti inizia intorno al 3000 AC con l’inizio di questo “periodo dinastico” sotto il re Narmer. La tavolozza Narmer, c., 2950-2775 BCE, è un ottimo posto per iniziare la discussione in classe su Antico Egitto, in quanto evidenzia alcune idee chiave: la politica e le gerarchie sociali (Narmer è enorme = ieratica scala = leadership e di stato); società (questo oggetto visualizza e commemora l’unificazione dell’Alto e del Basso Egitto, e l’inizio di Dinastica in Egitto), e dell’Antico egitto visual convenzioni (separazione tra spazio, utilizzando registri e raffiguranti figure umane attraverso procedure semplificate di contorni e contorto prospettiva)., La tavolozza è stata trovata a Hierakonpolis, l’antica capitale pre-dinastica situata nel sud dell’Egitto, da un archeologo britannico alla fine del XIX secolo. Il periodo pre-dinastico significa solo l’era dell’insediamento neolitico in Egitto prima che Narmer arrivasse e lo unificasse intorno al 3000-2950 AC.

La tavolozza di Narmer fornisce un ottimo punto di partenza per discutere di come l’arte nell’antico Egitto è stata creata da e per le élite. Spesso, come in questo caso, un faraone commissionava opere d’arte per proclamare il suo potere divino e l’autorità assoluta attraverso convenzioni visive stabilite., Le figure umane innaturali e stilizzate nella tavolozza di Narmer introducono molti dei modi standard di ritrarre il corpo umano, tra cui la scala ieratica e la vista composita. Piuttosto che cercare di rappresentare gli esseri umani come appaiono nella vita reale, i corpi nell’antica arte egizia sono spesso idealizzati e astratti secondo un certo canone di proporzioni. La raffigurazione del faraone come una figura idealizzata, giovanile e atletica rafforza anche il messaggio politico dell’opera d’arte, con il sovrano che appare più eterno e divino che umano.,

La maggior parte delle immagini che appaiono in questa conferenza provengono dal Vecchio Regno, che è considerato un periodo di immenso sviluppo dell’arte egiziana, gran parte della quale è stata creata con la preoccupazione di preservare la vita dopo la morte. Ti guardare una caccia all’ippopotamo è tipico di rilievi murali che erano popolari con ricchi mecenati al momento. Come nella Tavolozza di Narmer, la figura di Ti è mostrata in scala ieratica, il che significa che è molto più grande di allora cacciatori intorno a lui, illustrando il suo status di élite., Anche se Ti non era un faraone, era un funzionario del governo che era abbastanza ricco per avere una tomba riccamente decorata. Queste immagini, scolpite sulle pareti della sua tomba, avevano lo scopo di assicurare il suo successo eterno nell’aldilà.

Questa travolgente preoccupazione per l’aldilà è evidente nei Monumenti egizi più canonici, le Grandi Piramidi. Piramidi sviluppato dalla forma più piccola tomba mastaba. La forma architettonica intermedia era la piramide a gradoni, esemplificata dalla Piramide a gradoni di Djoser.

Le Grandi Piramidi di Gizeh hanno portato queste forme architettoniche al livello successivo., Essi sono stati creati durante la quarta dinastia del Vecchio Regno, che è spesso indicato come l “età delle piramidi.”La differenza di scala e impatto può essere immediatamente notata e può portare a una discussione sul cambiamento dello status sociale dei faraoni durante il Vecchio Regno. Ogni piramide ha un tempio funerario accanto ad essa con una strada rialzata che conduce al Nilo; quando il faraone morì, il suo corpo fu traghettato attraverso il fiume. Le piramidi stesse hanno elaborato piani interni con falsi passaggi e corridoi per contrastare potenziali ladri di tombe., Mentre rimangono ancora molte domande su come furono costruite le piramidi, rimangono anche come prova monumentale dell’abilità ingegneristica avanzata degli antichi egizi, della loro capacità di mobilitare una massiccia forza lavoro e, ancora, della schiacciante importanza dell’aldilà.

Sebbene siano ancora costruite all’interno di massicci complessi tombali, ogni piramide funge da monumento duraturo al singolo faraone che l’ha creata. (Vedi NOVA di PBS: Ancient Egypt per viste interattive a 360 gradi)., Originariamente affrontate in calcare bianco, le piramidi sarebbero state spettacolari, riflettendo il caldo sole del deserto. Questa associazione con il sole non era casuale, infatti, la forma delle piramidi stesse aveva lo scopo di echeggiare i raggi del sole che brillavano sulla terra, sottolineando la convinzione che i faraoni defunti salissero sui raggi per unirsi al dio del sole Ra. Se le ziggurat sono già state discusse, potrebbero fornire un confronto fruttuoso per vedere come le forme architettoniche si riferiscono al loro contenuto sacro e si sforzano di connettersi con il regno celeste., Questo è un concetto che può essere restituito quando si guarda allo sviluppo delle cattedrali gotiche più avanti nel semestre.

Insieme ai tesori e agli oggetti all’interno delle tombe, gli interni delle piramidi erano pieni di statue, sculture in rilievo e dipinti murali come quelli trovati nella tomba di Nefertiti, la potente moglie del faraone del Nuovo Regno Akhenaton. Tutti questi oggetti e immagini avevano lo scopo di garantire la sopravvivenza del defunto nel mondo successivo., Un’immagine raffigurante un’offerta fatta ai morti, ad esempio, assicurerebbe che gli oggetti rappresentati fossero disponibili nel mondo successivo.

Le sontuose pratiche funerarie degli antichi Egizi comportavano anche la rituale mummificazione dei corpi dei defunti, che venivano asciugati con sali e avvolti in strisce di lino e fogli imbevuti di resina, in modo che rimanessero immutabili e interi per sempre, fornendo un luogo di riposo conservato per lo spirito del defunto., Anche se morì all’età di 18 anni ed era un sovrano minore, il re Tutankhamon è ben noto per la sua magnifica tomba che fu scoperta nel 1922 dall’archeologo britannico Howard Carter. Tali tombe completamente intatte erano rare a causa del dilagante furto di tombe, rendendo i tesori rimanenti della tomba estremamente preziosi, con il ritrovamento più prezioso che è il corpo completamente consacrato del faraone. La bara più interna era fatta di oltre 240 libbre d’oro ricoperte di intarsi in vetro e pietra semipreziosa.

Anche le statue funerarie erano fondamentali per le pratiche di sepoltura., Piuttosto che servire come ritratti realistici dei loro patroni, statue funerarie egiziane come quella di Menkaure e sua moglie della Quarta dinastia erano destinate a servire come case eterne per lo spirito del defunto, o il ka. Sebbene il corpo mummificato del defunto fosse destinato a durare per sempre, queste figure, scolpite in pietra eccezionalmente dura, avevano lo scopo di fornire una casa più permanente e garantita per il ka, se dovesse accadere qualcosa al corpo mummificato., In questo esempio, Menkaure è mostrato mentre avanza con le mani serrate accanto al suo corpo giovanile e muscoloso idealizzato, che si conforma agli stessi ideali egiziani visibili nella Tavolozza di Narmer. La posizione di Menkaure qui è indicativa del potere, con un piede posizionato leggermente davanti all’altro. Il posizionamento di sua moglie, con la mano sul marito, parla del loro stato civile. Come era comune nella statuaria egiziana, le figure non sono completamente liberate dai blocchi di pietra, riflettendo un interesse per la permanenza., Come nella Tavolozza di Narmer, la figura del faraone e sua moglie sono idealizzate, piuttosto che naturalistiche, evidenziate dalle loro caratteristiche rigide e generalizzate e dall’anatomia astratta. Queste convenzioni possono essere viste anche in Khafre Enthroned, un’altra statua funeraria del Quarto Regno, accentuando il loro ruolo di case per il ka, piuttosto che come ritratti di individui viventi.

In contrasto con la statua di Menkaure e sua moglie e quella di Khafre in trono, lo Scriba seduto di Saqqara è una scultura dipinta che esibisce un alto livello di naturalismo., Lo Scriba seduto ha una qualità realistica ottenuta attraverso la pittura dell’intonaco e l’uso di occhi intarsiati. Nonostante sembrasse più un individuo realistico, il suo stomaco sporgente, la posa seduta e lo stilo che una volta teneva riflettono ancora le convenzioni prevalenti, indicando la sua occupazione come scriba. Gli scribi avevano una posizione elevata nell’antica società egiziana ed erano molto apprezzati, ma non erano mostrati con lo stesso livello di idealismo dei faraoni divini., Ulteriori discussioni possono considerare se dicotomie simili esistono nella nostra cultura dell’immagine, con il riconoscimento che gli standard dell’ideale variano nel tempo e tra le culture.

Il Nuovo Regno (c. 1550-1070 AC) fu un’epoca prospera e stabile dopo la riunificazione dell’Egitto dopo il tumultuoso secondo periodo intermedio. È caratterizzato da progetti di costruzione sempre più complessi e monumentali che sono stati riempiti con statue, immagini dipinte e rilievi murali., Guardando più da vicino tali monumenti architettonici può rendere più chiaro come le opere d’arte ora si trovano nei musei erano originariamente parte di complessi architettonici più grandi e sono stati destinati ad essere visto con altre immagini visive. L’interrelazione tra cerimonia e immagini può essere vista con il tempio mortuario di Hatshepsut, che è il primo monarca femminile registrato nella storia. Il tempio, scavato nella parete rocciosa, è un cambiamento notevole dall’uso delle piramidi nel Vecchio Regno, ma ha un effetto altrettanto monumentale, con le sue massicce terrazze colonnate., Questo incredibile complesso è stato uno dei numerosi progetti di costruzione eseguiti dalla faraone femmina, evidenziando il desiderio di usare l’arte come propaganda per affermare il suo potere e il suo status (che era ancora più fondamentale per il suo regno come monarca femminile). All’interno del massiccio complesso, i rilievi dipinti celebrano la governante femminile, sottolineano la sua nascita divina ed evidenziano i suoi risultati. Statue come Hatshepsut con vasi di offerta, che mostrano la regina fare offerte agli dei, allineato l ” ingresso al tempio e sono stati trovati in tutto il complesso., Altre statue la raffiguravano come una sfinge o come Osiride, dio dell’aldilà. Queste molteplici immagini della regina rafforzano le sue associazioni con gli dei e la sua nascita divina, così come il suo potere assoluto come faraone. La moltiplicazione delle immagini del monarca in diversi ruoli può essere successivamente paragonata all’uso della statuaria da parte di Augusto nell’Impero romano.

Le statue di Hatshepsut dimostrano anche la sua insolita posizione di monarca femminile., Tieni presente che non c’era parola per “regina” nell’antica lingua egizia; la regina era chiamata la “moglie del re” (“L’arte dell’antico Egitto”, 31), illustrando la mancanza di precedenti per i faraoni femminili. In opere come Hatshepsut con vasi di offerta, quindi, è raffigurata con simboli convenzionali di maschi reali, come una falsa barba cerimoniale e anatomia maschile, nonostante sia mostrata anche con attributi femminili. Hatshepsut alla fine ha assunto il titolo di re, ed è indicato nelle iscrizioni come ” Sua ” maestà (Kleiner, 70-1).,

La considerazione della scultura in relazione all’architettura è ancora più rilevante nel Tempio di Ramses II ad Abu Simbel. Ramses II governò per quasi 75 anni ed è rinomato per i successi militari durante il suo regno. Il complesso del tempio dispone di grandi dimensioni, 65′-alto colossali immagini del faraone che fiancheggiano l’ingresso. All’interno ci sono più immagini alte 32’del faraone. Insieme, servono come dichiarazioni enfatiche ed eterne del potere e dell’autorità del grande faraone e testimoniano l’immagine che il sovrano si sforzò di lasciare ai posteri., Tali grandi architetture e opere d’arte del Nuovo Regno si sforzarono nuovamente di fornire monumenti e case durature per l’élite nell’aldilà, servendo contemporaneamente a rafforzare il loro potere, autorità e divinità per l’eternità.