I migliori chitarristi al mondo

Nita Strauss

no. 1 chitarrista nel nostro sondaggio parla al TG su di lei influenze classiche e l’arte dell’improvvisazione

Nita Strauss è la definizione stessa di un guitar hero in età moderna., Nel 2018, si è unita a Steve Vai e Joe Satriani per avere il suo modello Ibanez – un risultato che l’ha resa la prima musicista donna nella sua storia ad averlo fatto.

Cose simili si possono dire sui pickup Pandemonium DiMarzio che vengono montati sulla sua ascia JIVA, un’impresa che tiene anche vicino al suo cuore avendo idolatrato molti dei virtuosi sostenitori della compagnia. Niente di tutto questo sarebbe successo se non fosse stato per la sua tecnica vertiginosa e l’etica del duro lavoro. Quando abbiamo raggiunto ‘Hurricane’ Nita, abbiamo chiesto un consiglio sull’improvvisazione…,

Baroque ’n’ roll

“Sono cresciuto ascoltando musica classica in casa; nostro padre ci ha instillato questo – l’importanza di essere consapevoli di quella stirpe e, naturalmente, di vivere fino a questo! Quindi sapevamo di Johann Strauss II anche quando eravamo piccoli.

“Ho iniziato ascoltando Metallica o Maiden come tutti gli altri, e poi quando finalmente ho sentito Yngwie suonare l’armonica minore ho pensato, ‘Aspetta un secondo, conosco questi passaggi!”E’ stato come un momento di lampadina che si spegneva nella mia testa, quando ha iniziato a dare un senso., Prima di quel punto, non ho messo insieme due e due o capito come il metallo e la classica potessero essere collegati.

“Nessuno può torcere quella scala come Yngwie – ma per giocare in quello stile, consiglierei di imparare ogni schema di sweep all’interno di ogni accordo della scala e di suddividerli in pezzi più piccoli per i tuoi lead.”

Improv improvements

” Metti su una canzone lenta, come una ballata – Uso cose come Alone by Heart o Bed Of Roses di Bon Jovi per l’improvvisazione. Qualsiasi cosa con accordi facili e non triturazione 200bpm a pieno regime., È importante capire le modalità e il modo in cui la tastiera si muove dentro di sé.

Usa ogni arma possibile per rendere il tuo gioco il più fluido possibile. Improvvisare lentamente in quella chiave e rompere ogni scala in blocchi di dimensioni morso

“Sono un chitarrista autodidatta, ma conosco ancora le modalità. Potrei lottare per ricordare G Mixolydian a comando, ma se sono in minore, è meglio credere che io sappia a quali scale ascendere o scendere., Qualunque sia la bilancia che usi spesso, dovresti conoscerle su e giù. Si può iniziare a lavorare più note in seguito.

“Usa ogni arma possibile per rendere il tuo gioco il più fluido possibile. Improvvisare lentamente in quella chiave e rompere ogni scala in pezzi bite-size si può digerire. Una volta che si può fare lentamente, poi accelerarlo. Se si tenta di colpire la velocità della luce subito, non funzionerà – nessun grande chitarrista vi dirà che ha fatto per loro!,”

E ‘ bello usare idee morso dimensioni per l’improvvisazione. Come dice Nita, le scale sono importanti, ma frasi semplici ti aiuteranno a sfruttare al meglio le scale una volta che le avrai padroneggiate. Questi accordi in stile ballata anni ‘ 80 sono perfetti per il lavoro!,

Erja Lyytinen

Un suggerimento del maestro del blues finlandese che ha parlato al TG nella nostra edizione di aprile

“Ho sempre amato gli overbends di Albert King e sperimentare con quei tipi di suoni – come piegare un intero passo in su, poi scendere leggermente un microtone, tornare alla prima nota e ripeterlo un paio di volte! E ‘ un grande esercizio e una volta che hai imparato, si può fare il mondo della differenza per il vostro suono.,”

Alcune cose non cambiano mai. Sin dagli albori del blues basato sulla chitarra elettrica, le curve di corda sono state una tecnica di assolo di base-ed Erja ha un arsenale completo di braciole. Qui nel nostro stile Lyytinen, lick puoi sentire come piegare gradualmente più in alto la tastiera costruisce l’eccitazione.,

Mateus Asato

La sensazione di YouTube forgiando il proprio percorso

La chitarra elettrica è sempre stata uno strumento d’insieme, e ci sono poche registrazioni classiche in cui appare non accompagnata. La sensazione brasiliana di YouTube Asato sfrutta il potenziale della chitarra elettrica come vero strumento solista.

Spesso accompagnato solo da effetti shimmer reverb e delay, prende il principio di accordo-melodia che Hendrix ha iniziato con Little Wing e lo porta a lunghezze che forse anche Jimi non avrebbe immaginato.,

Come per il leggendario Chet Atkins, la tecnica in mostra è sorprendente ma non ostentata perché serve sempre la musica. Sia su copertine o composizioni originali, il suo groove, dinamica, e la profondità delle emozioni sono convincenti.

Plini

Ha ricevuto riconoscimenti da iconic shredders, ma il mago del prog australiano aveva degli accordi in mente quando ha parlato con TG…

“Un accordo che uso troppo è il 9 ° maggiore., Ad esempio, prova a frettare il 7 ° tasto sulla corda G, il 5 ° tasto sulla corda B e il 9 ° sulla E – in modo da ottenere la radice, il 2 ° e il 7 ° maggiore. C’è la strana dissonanza di quelle note; è felice ma non è felice di formaggio… È un accordo intelligente e felice!

“Un altro tipo che uso potrebbe coinvolgere il 6 ° tasto sulla D con il 5 ° tasto sulle corde B ed E, silenziando la corda G. Alzando quel 6 ° tasto nota un semitono dà una bella risoluzione. Ci sono varie tonalità come quella che mi piace implementare., E ‘ lo stesso concetto con il mio gioco di piombo; Mi piace prendere una nota che non è proprio quello che si desidera che sia… Potrebbe essere accanto.”

Christone ‘Kingfish’ Ingram

Il futuro del blues è al sicuro nelle mani di questo giovane talento

Provenienti da Clarksdale – il luogo di nascita del blues eroi Robert Johnson e Muddy Waters – questo talentuoso giovane chitarrista ha fatto un nome per se stesso in quanto è apparso sulla Eric Gales’ 2017 album in Mezzo Alla Strada., Nonostante avesse solo 16 anni al momento della registrazione, i suoi contributi per la traccia Help Yourself sono stati consegnati con la convinzione di un vecchio maestro del blues.

Un feroce solista, Christe sa anche come stabilire un solido riff shuffle – una parte essenziale del blues. Il nostro riff classico si basa sulle tre note inferiori di un accordo di Mi,ma le note circostanti lo rendono autentico.,

Tim Henson& Scott LePage

Due dei giocatori tecnicamente più capaci di oggi dicono di essere ispirati da melodie semplici e divertirsi

Tim Henson: “Mi piace scrivere ganci, quindi a volte le melodie sono semplici, il che è fantastico, perché è così che ti si blocca in testa. Fletto sull’inflessione di ogni nota. Piuttosto che la quantità di note, è come suono ogni nota, quindi fare un diverso insieme di tecniche per set di note mantiene la frase interessante.”

Scott LePage: “Non correre su e giù per le scale perché pensi che sia la risposta., Se non ti piace suonare la chitarra, non ti piace suonare la chitarra; ma se lo fai, allora divertiti.”

Jason Richardson

The All That Remains technician on the subject of arpeggi

” Escludo di escludere praticamente tutte le forme triadiche quando si suonano arpeggi ascendenti e discendenti su ogni parte della tastiera. Sento che omettere il blocco aiuta enormemente ad eliminare qualsiasi possibilità di due note che suonano insieme mentre si spostano da una nota all’altra attraverso le forme dell’arpeggio., La definizione letterale di un arpeggio è un “accordo rotto”, quindi nessuna delle note dovrebbe suonare contemporaneamente.”

Ichika Nito

Il virtuoso con un tono pulito da morire

Chiunque abbia avuto la mente soffiata dall’Eruzione nel 1978 dovrebbe essere altrettanto stupito che alla fine abbia portato a Ichika Nito. Con il suo tono pulito frizzante e voicing accordi sofisticati, Nito è in un’altra galassia da Van Halen, ma si espande le possibilità di toccare le dita proprio come Eddie ha fatto.,

Suona spesso lo strumento più come un pianoforte, che ricorda il genio degli anni ‘ 80 Stanley Jordan. Come Mateus Asato, Ichika è raramente visto con un plettro o una base musicale, e la sua tecnica impeccabile è resa ancora più evidente dal suo tono pulito esposto. Mostra che i chitarristi virtuosi possono fare musica originale e bella.

Nick Johnston

L’artista solista canadese sulle sue tecniche preferite

“La prima cosa che mi attrae per un giocatore è il tocco. È il loro vibrato, il suono delle loro mani., Non si tratta di quanta tecnica hanno sviluppato, o cosa possono fare con la chitarra. E ‘ più di note, passo, armonia, songwriting, e la melodia.

“È la roba che non si sviluppa nei primi 10 anni di suonare la chitarra. E ‘ la roba che richiede una vita. Io uso alcune linee legato, roba ibrido picking, alcune delle cose di piegatura. Guardo indietro ed è come, ‘ Oh sh*t, lo sto facendo di nuovo!’

“Mi piace prendere una nota che non è in chiave, solo così c’è un po’ di tensione, quindi piegarla. Tipo, prendo la b5, la piego a 5., Fondamentalmente, mi piace prendere cose che non sono dentro e piegarle. Con legato, mi piacciono le cose che saltano le corde. Faccio un sacco di cose con la manopola del volume e pickup slider – il coraggio della chitarra.”

Yvette Young

Un altro giocatore che strappa il regolamento e prende influenza da diversi strumenti

” Non ascolto mai veramente musica per chitarra, quindi ascolto solo band e compositori. La mia educazione al pianoforte – il tapping a due mani che suono, mi avvicino alla chitarra proprio come mi avvicinerei a scrivere polifonia su un pianoforte., Ho iniziato a suonare come suono perché non avevo una band; volevo solo suonare il più pieno possibile da solo. Penso che una buona melodia sia eterna. Le persone devono solo scrivere buoni riff e pensare a toni che non sono cheeseballs totali. Qualcosa che è orecchiabile-a tutti noi piace orecchiabile sh * t!”

TG Picks

Misha Mansoor, Mark Holcomb e Jake Bowen

Il trio Periphery sfrutta accordi e ritmi complessi per mostrare che le corde 8 non sono un espediente.,

Lari Basilio

Lari getta brillantezza tecnica nei passaggi melodici senza rinunciare al tono o alla musicalità.

Ana Popovic

È raro che un blueser possa mostrare una tale competenza tecnica senza compromettere la sensazione, ma Ana rivaleggia con Robben Ford e SRV.

Sarah Longfield

Qualsiasi essere umano normale sarebbe soddisfatto con una mano fretting decente. La tecnica a due mani assolutamente pulita di Sarah è solo avida…

Re Solomon Hicks

Il blues ha un quarto Re, ed è un 25enne di Harlem.,