Doris Day (Português)

o Início da carreira (1938-1947)Editar

Dia, no Aquário de Jazz Club, de Nova York (1946)

Enquanto se recupera de seu acidente de carro, Kappelhoff começou a cantar junto com o rádio e descobriu um talento que ela não sabia o que ela tinha. “Durante este longo, chato período, eu costumava deixar passar muito tempo ouvindo o rádio, às vezes, cantando junto com os gostos de Benny Goodman, Duke Ellington, Tommy Dorsey, e Glenn Miller”, ela disse, A. E. Hotchner, um Dia biógrafos., “Mas a única voz de rádio que ouvia acima de outras pertencia a Ella Fitzgerald. Havia uma qualidade na voz dela que me fascinava, e eu cantava com ela, tentando pegar a maneira sutil como ela sombreava a voz, a forma casual e limpa como ela cantava as palavras.observando sua filha sing reacendeu o interesse de Alma no show business, e ela decidiu que Doris deve ter aulas de canto. Ela contratou uma professora, Grace Raine. Depois de três lições, Raine disse a Alma que a jovem Doris tinha um “tremendo potencial”; Raine ficou tão impressionada que deu a Doris três lições por semana pelo preço de uma., Anos mais tarde, Day disse que Raine teve o maior efeito em seu estilo de canto e carreira.durante os oito meses em que ela estava tendo aulas de canto, Kappelhoff teve seus primeiros empregos profissionais como vocalista, no Programa de rádio wlw Carlin’s Carnival, e em um restaurante local, Charlie Yee Shanghai Inn. Durante suas performances de rádio, ela primeiro chamou a atenção de Barney Rapp, que estava procurando uma vocalista feminina e perguntou se ela gostaria de fazer uma audição para o trabalho. De acordo com o Rapp, ele fez uma audição para cerca de 200 cantores quando Kappelhoff conseguiu o emprego.,enquanto trabalhava para o Rapp em 1939, ela adotou o sobrenome de palco “Day”, por sugestão do Rapp. Rapp sentiu que ” Kappelhoff “era muito longo para os Marqueses, e ele admirou sua versão da canção”Day After Day”. Depois de trabalhar com Rapp, Day trabalhou com os líderes da banda Jimmy James, Bob Crosby e Les Brown. Em 1941, Day apareceu como cantor em três Soundies com a banda Les Brown.enquanto trabalhava com Brown, Day gravou seu primeiro hit, “Sentimental Journey”, lançado no início de 1945. Logo se tornou um hino do desejo da Segunda Guerra Mundial de desmobilizar as tropas para voltar para casa., A canção continua a ser associada com Day, e ela regravou-a em várias ocasiões, incluindo uma versão em seu especial de televisão de 1971. Durante 1945-46, Day (como vocalista da banda Les Brown) teve seis outros top dez hits na parada da Billboard: “My Dreams Are Getting Better All the Time”, “‘Tain’t Me”, “Till the End of Time”, “You Won’t Be Satisfied (Until You Break My Heart)”, “the Whole World is Singing My Song”, e “I Got The Sun in the Mornin’”. Les Brown disse: “como cantora Doris pertence à companhia de Bing Crosby e Frank Sinatra.”(Aljean Harmetz (2019)., “Wholesome Box-Office Star and Golden Voice of ‘Que Sera, Sera'”. “The New York Times.”p. 1 )

Início de carreira no cinema (1948-1954)Editar

Gordon MacRae e Dia em Starlift (1951)

Enquanto a cantar com o Les Brown banda e por quase dois anos no Bob Hope programa semanal de rádio, ela excursionou extensivamente em todo os Estados Unidos.sua performance da canção “Embraceable You” impressionou a compositora Jule Styne e seu parceiro, Sammy Cahn, e eles a recomendaram para um papel no Romance no alto mar (1948)., Day foi escalado para o papel após uma audição para o diretor Michael Curtiz. Ela ficou chocada por receber o papel no filme, e admitiu a Curtiz que ela era uma cantora sem experiência de atuação. Mas ele disse que gostava de “ela era honesta”, sem medo de admiti-lo, e ele queria alguém que”se parecia com a garota americana”. Day foi a descoberta da qual Curtiz se orgulhava mais durante sua carreira.

O filme forneceu-lhe uma gravação de hit No. 2 como um solista,” it’s Magic”, que seguiu por dois meses seu primeiro hit No. 1 (“Love Somebody” em 1948) gravado como um dueto com Buddy Clark., Day gravou “Someone Like You”, antes do filme My Dream Is Yours (1949), que contou com a canção. Em 1950, militares norte-americanos na Coreia elegeram – na a sua estrela favorita.ela continuou a fazer musicais do período Menor e frequentemente nostálgico, como na Baía do luar (1951), à luz da lua prateada (1953), e chá para dois (1950) para a Warner Brothers.,

Day with Howard Keel in Calamity Jane (1953)

Seu filme mais bem sucedido comercialmente para Warner foi “I’ll See you in My Dreams” (1951), que quebrou recordes de bilheteria de 20 anos. O filme é uma biografia musical do letrista Gus Kahn. Foi o quarto filme de Day dirigido por Curtiz. Day apareceu como o personagem-título no musical comedic western-themed, Calamity Jane (1953). Uma canção do filme, “Secret Love”, ganhou o Oscar de Melhor Canção Original e se tornou o quarto hit single de Day No. 1 nos Estados Unidos.,

entre 1950 e 1953, os álbuns de seis de seus musicais de cinema ficou no Top 10, três deles no número um. Depois de filmar Lucky Me (1954) com Bob Cummings e Young at Heart (1955) com Frank Sinatra, Day escolheu não renovar seu contrato com a Warner Brothers.durante este período, Day também teve seu próprio programa de rádio, o Doris Day Show. Foi transmitido pela CBS em 1952-1953.,

Avanço (1955-1958)Editar

Cameron Mitchell, de Doris Day e James Cagney em uma publicidade ainda para Me Amar ou Me Deixar (1955)

depois de se Ter tornado, principalmente, reconhecido como um musical-comédia atriz, Dia gradualmente assumiram mais dramático funções para alargar a sua gama. Sua vez dramática como cantora Ruth Etting in Love Me or Leave Me (1955), com faturamento superior a James Cagney, recebeu sucesso comercial e de crítica, tornando-se o maior sucesso do dia até agora., Cagney disse que ela tinha “a capacidade de projetar a declaração simples e direta de uma ideia simples e direta, sem atrapalhá-la”, comparando-a com a performance da Broadway de Laurette Taylor no Glass Menagerie (1945), uma das maiores performances de um ator americano. Day disse que era o melhor filme dela. O produtor Joe Pasternak disse: “Fiquei surpreso que Doris não recebeu uma indicação ao Oscar.”O álbum da trilha sonora desse filme foi um hit No. 1.Day estrelou o filme suspense de Alfred Hitchcock “The Man Who Knew Too Much” (1956) com James Stewart., Ela cantou duas canções no filme, “Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)”, que ganhou um Oscar de Melhor Canção Original, e “we’ll Love Again”. O filme foi o décimo filme de Day para estar no Top 10 na bilheteria. Day desempenhou o papel-título no thriller / Noir Julie (também 1956) com Louis Jourdan.após três filmes dramáticos sucessivos, Day retornou às suas raízes musicais / cômicas no jogo de pijama (1957) com John Raitt. O filme foi baseado na peça da Broadway de mesmo nome., Ela trabalhou com a Paramount Pictures para o animal de Estimação Do Professor de comédia (1958), ao lado de Clark Gable e Gig Young. Ela co-estrelou com Richard Widmark e Gig Young no filme de comédia romântica The Tunnel of Love (também 1958), mas encontrou pouco sucesso ao lado de Jack Lemmon em que aconteceu com Jane (1959).

a sondagem nacional anual da Billboard de disc jockeys classificou o dia como a Vocalista Feminina número 1 nove vezes em dez anos (1949 até 1958), mas seu sucesso e popularidade como cantora estava agora sendo ofuscado por seu apelo de bilheteria.,

sucesso de bilheteria (1959-1968)Editar

Dia, em uma publicidade retrato para a Meia-noite de Rendas (1960)

Em 1959, Dia entrar em sua mais bem-sucedida fase como uma atriz de filme com uma série de comédias românticas. Este sucesso começou com Pillow Talk (1959), co-estrelado por Rock Hudson, que se tornou um amigo de longa data, e Tony Randall. Day recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. Foi a única nomeação ao Oscar que recebeu em sua carreira., Day, Hudson e Randall fizeram mais dois filmes juntos, Lover Come Back (1961) e Send Me No Flowers (1964).junto com David Niven e Janis Paige, Day estrelou “Please Don’t Eat the Daisies” (1960) e com Cary Grant na comédia “that Touch of Mink” (1962). Durante 1960 e o período de 1962 a 1964, ela ficou em primeiro lugar nas bilheterias, a segunda mulher a ser Número um quatro vezes, uma realização igualada por nenhuma outra atriz, exceto Shirley Temple. Ela estabeleceu um recorde que ainda não foi igualado, recebendo sete prêmios Laurel consecutivos como a melhor estrela de bilheteria feminina.,

Day juntou-se com James Garner começando com a emoção de tudo, seguido por Move Over, Darling (ambos 1963). A música tema do filme, “Move Over Darling”, co-escrita por seu filho, alcançou o número 8 no Reino Unido. Entre esses papéis cômicos, Day co-estrelou com Rex Harrison no filme “Midnight Lace” (1960), uma atualização do thriller Gaslight.no final dos anos 60, a revolução sexual da geração baby boomer tinha reorientado as atitudes públicas sobre o sexo. Os tempos mudaram, mas os filmes do Day não., O próximo filme de Day não perturba (1965) foi popular entre o público, mas sua popularidade logo diminuiu. Críticos e quadrinhos apelidaram Day de” A Virgem mais velha do mundo”, e o público começou a se afastar de seus filmes. Como resultado, ela escorregou da lista de Estrelas de bilheteria de topo, aparecendo no top dez com o filme hit the Glass Bottom Boat (1966). Um dos papéis que ela recusou foi o da Sra. Robinson na Pós-Graduação, um papel que eventualmente foi para Anne Bancroft. Em suas memórias publicadas, Day disse que havia rejeitado o papel por motivos morais: ela achou o roteiro “vulgar e ofensivo”.,

ela estrelou no filme ocidental A Balada de Josie (1967). Nesse mesmo ano, Day gravou o álbum Love, embora não tenha sido lançado até 1994. No ano seguinte (1968), ela estrelou o filme de comédia onde você estava quando as luzes se apagaram? que gira em torno do apagão nordeste de 9 de novembro de 1965. Sua última apresentação, a comédia com Six You Get Eggroll, foi lançada em 1968.de 1959 a 1970, Day recebeu nove indicações ao Laurel Award (e ganhou quatro vezes) de Melhor performance Feminina em oito comédias e um drama., De 1959 a 1969, ela recebeu seis indicações ao Globo de ouro de Melhor performance Feminina em três comédias, um drama (Midnight Lace), um musical (Jumbo) e sua série de televisão.

de Falência e televisão careerEdit

No set do Show de Doris Day

Depois de seu terceiro marido Martin Melcher morreu em 20 de abril de 1968, um chocado Dia descobriu que Melcher e seu parceiro de negócios e “conselheiro” Jerônimo Bernard Rosenthal tinha desperdiçado seus ganhos, deixando-a profundamente em dívida., Rosenthal era seu advogado desde 1949, quando ele a representou em sua ação de divórcio incontestada contra seu segundo marido, o saxofonista George W. Weidler. Day entrou com um processo contra Rosenthal em fevereiro de 1969, ganhou uma decisão bem sucedida em 1974, mas não recebeu compensação até um acordo em 1979.Day também aprendeu para seu desagrado que Melcher a havia comprometido com uma série de televisão, que se tornou o Doris Day Show.

foi horrível. Eu não estava muito bem quando o Marty faleceu, e a ideia de ir para a televisão era Dominadora., Mas ele inscreveu-me numa série. E depois o meu filho Terry levou-me a andar em Beverly Hills e explicou-me que não era quase o fim. Eu também tinha sido contratado para um monte de especiais de TV, tudo sem ninguém nunca me perguntar.Doris Day, OK! magazine, 1996

Day odiou a ideia de atuar na televisão, mas se sentiu obrigado a fazê-lo. O primeiro episódio do Doris Day Show foi ao ar em 24 de setembro de 1968, e, de 1968 a 1973, empregou “Que Sera, Sera” como sua música tema., Day perseverou (ela precisava do trabalho para ajudar a pagar suas dívidas), mas só depois que a CBS cedeu o controle criativo para ela e seu filho. O show de sucesso desfrutou de uma corrida de cinco anos, e funcionou como uma arrecadação de cortina para o show de Carol Burnett. É lembrado hoje por suas abruptas mudanças de temporada em temporada no elenco e premissa.,

Dia com John Denver, no especial de TV de Doris Day de Hoje
(CBS, 19 de fevereiro de 1975)

Ao final de sua execução, em 1973, o público gostos mudaram, como os da indústria de televisão, e ela firmemente estabelecida persona era considerado fora de moda. Ela se aposentou da atuação após o Doris Day Show, mas completou dois especiais de televisão, o Doris Mary Anne Kappelhoff Special (1971) e Doris Day Today (1975), e foi convidada em vários shows na década de 1970.,na temporada 1985-86, Day apresentou seu próprio talk show de televisão, Doris Day’s Best Friends, no Christian Broadcasting Network (CBN). A rede cancelou o programa após 26 episódios, apesar da publicidade mundial que recebeu. Grande parte dessa atenção veio do episódio com Rock Hudson, no qual Hudson estava mostrando os primeiros sintomas públicos de AIDS, incluindo grave perda de peso e admitiu fadiga; Hudson morreria da doença um ano depois. Um dia depois disse: “ele estava muito doente., Mas acabei de o tirar, saí e pus os braços à volta dele e disse: “Estou contente por te ver”.”

de 1980 e 1990sEdit

Dia o marido e o agente, Martin Melcher, tinha Beverly Hills advogado Jerônimo Rosenthal lidar com sua mulher, dinheiro, desde a década de 1940. “Durante esse período, Rosenthal cometido violações de ética profissional, que são difíceis de exagerar”, como um tribunal colocá-lo.,em outubro de 1985, o Supremo Tribunal da Califórnia rejeitou o recurso de Rosenthal da sentença multimilionária contra ele por negligência legal, e confirmou conclusões de um tribunal judicial e um tribunal de recurso que Rosenthal agiu de forma inadequada. Em abril de 1986, o Supremo Tribunal dos EUA recusou-se a rever o acórdão do tribunal inferior. Em junho de 1987, Rosenthal entrou com um processo de US $ 30 milhões contra advogados que ele alegou ter enganado em milhões de dólares em investimentos imobiliários. He named Day as a co-argued, describing her as an “unwilling, involuntary queixosa whose consent cannot be obtained”., Rosenthal afirmou que milhões de dólares Dias perdidos estavam em imóveis vendidos depois de Melcher morreu em 1968, no qual Rosenthal afirmou que os procuradores deram o Dia mau conselho, dizendo-lhe para vender, em uma perda, três hotéis, em Palo Alto, Califórnia, em Dallas, no Texas, e Atlanta, Geórgia, além de algumas concessões de petróleo em Kentucky e Ohio. Ele alegou que tinha feito os investimentos sob um plano de longo prazo, e não pretendia vendê-los até que eles apreciaram em valor. Dois dos hotéis vendidos em 1970 por cerca de US $ 7 milhões, e seu valor estimado em 1986 foi de US $50 milhões.,Terry Melcher afirmou que a morte prematura de seu pai adotivo salvou o Dia da ruína financeira. Continua por resolver se Martin Melcher também tinha sido enganado. Day declarou publicamente que acreditava que seu marido era inocente de qualquer delito deliberado, afirmando que ele “simplesmente confiava na pessoa errada”. De acordo com a autobiografia de Day, como disse A A. E. Hotchner, o normalmente Atlético e saudável Martin Melcher tinha um coração aumentado. A maioria das entrevistas sobre o assunto dado a Hotchner (e incluído na autobiografia de Day) pintar um retrato pouco lisonjeiro de Melcher., O autor David Kaufman afirma que um dos costars de Day, o ator Louis Jourdan, afirmou que nesse dia ela mesma não gostava de seu marido, mas as declarações públicas de Day sobre Melcher parecem contradizer essa afirmação.

Day foi programado para apresentar, juntamente com Patrick Swayze e Marvin Hamlisch, a melhor pontuação Original Oscar no Oscar 61st Academy Awards em Março de 1989, mas ela sofreu um corte profundo perna e não foi capaz de participar. Ela andava pelos jardins do hotel quando cortou a perna num aspersor. O corte precisava de pontos.,

Day foi introduzido no Ohio Women’s Hall of Fame em 1981 e recebeu o Cecil B. DeMille Award por sua carreira em 1989. Em 1994, o álbum “Greatest Hits” de Day se tornou outra entrada nas paradas britânicas. Seu cover de “Perhaps, Perhaps, Perhaps” foi incluído na trilha sonora do filme australiano Strictly Ballroom.

2000sEdit

Day participou em entrevistas e celebrações de seu aniversário com uma maratona musical anual Doris Day. Em julho de 2008, ela apareceu no Programa de rádio do Sul da Califórnia do amigo de longa data e jornalista George Putnam.,

Day recusou uma oferta de tributo do American Film Institute e do Kennedy Center Honors porque eles exigem a presença em pessoa. Em 2004, ela foi premiada com a Medalha Presidencial da Liberdade pelo Presidente George W. Bush por suas conquistas na indústria do entretenimento e por seu trabalho em nome dos animais. O Presidente Bush afirmou:

nos anos seguintes, ela manteve seus fãs e mostrou a amplitude de seu talento na televisão e nos filmes., Ela estrelou na tela com os principais homens de Jimmy Stewart para Ronald Reagan, de Rock Hudson para James Garner. Foi um bom dia para a América quando Doris Marianne von Kappelhoff, de Evanston, Ohio, decidiu tornar-se uma artista. Foi um bom dia para os nossos semelhantes quando ela deu o seu bom coração à causa do bem-estar dos animais. Doris Day é uma das grandes, e a América sempre amará a sua amada.,

Columnist Liz Smith and film critic Rex Reed mounted vigorous campaigns to gather support for an Honorary Academy Award for Day to herald her film career and her status as the top female box-office star of all time. De acordo com o repórter de Hollywood em 2015, a Academia ofereceu-lhe o Oscar Honorário várias vezes, mas ela recusou ao ver a indústria cinematográfica como parte de sua vida passada. Day recebeu um Grammy por “Lifetime Achievement in Music” em 2008.,ela recebeu três Prêmios Grammy Hall of Fame, em 1998, 1999 e 2012, por suas gravações de “Sentimental Journey”, “Secret Love” e “Que Sera, Sera”, respectivamente. Day foi introduzido no Hit Parade Hall of Fame em 2007, e em 2010 recebeu o primeiro prêmio Legend já apresentado pela Society of Singers.

2010sEdit

Dia, aos 89 anos, lançou Meu Coração, no Reino Unido, em 5 de setembro de 2011, o seu primeiro álbum novo em quase duas décadas desde o lançamento do Álbum Amor, que, embora registrado em 1967, não foi lançado até 1994., O álbum é uma compilação de gravações inéditas produzidas pelo filho de Day, Terry Melcher, antes de sua morte em 2004. Faixas incluem o hit de Joe Cocker de 1970 “You Are So Beautiful”,” Disney Girls “dos Beach Boys e padrões de jazz como” My Buddy”, que Day cantou originalmente no filme i’ll See You in My Dreams (1951).depois que o disco foi lançado nos Estados Unidos, logo subiu para o número 12 na lista de Best-Sellers da Amazon, e ajudou a arrecadar fundos para a Doris Day Animal League. Day se tornou o artista mais velho a marcar um Top 10 no Reino Unido com um álbum com novo material.,em janeiro de 2012, a Los Angeles Film Critics Association presenteou Day com um Lifetime Achievement Award.em abril de 2014, Day fez uma aparição pública inesperada para participar do benefício anual da Doris Day Animal Foundation. O benefício angaria dinheiro para a Fundação Animal dela.Clint Eastwood ofereceu a Day um papel em um filme que ele estava planejando dirigir em 2015. Embora ela supostamente estivesse em conversações com Eastwood, seu vizinho em Carmel, sobre um papel no filme, ela eventualmente recusou.,

Day concedeu à ABC uma entrevista por telefone no seu aniversário em 2016, que foi acompanhada de fotos de sua vida e carreira.em uma rara entrevista com a repórter de Hollywood em 4 de abril de 2019, no dia após seu 97º aniversário, Day falou sobre seu trabalho na Doris Day Animal Foundation, fundada em 1978. Sobre a questão de qual era seu filme favorito, ela respondeu Calamity Jane: “eu era tão uma criança, e ela era uma personagem tão divertida de se jogar. Claro, a música era maravilhosa, também—’Secret Love,’ especialmente, é uma canção tão bonita.,para comemorar seu aniversário, seus fãs se reuniram todos os anos para participar de uma festa de três dias em sua cidade natal, Carmel, Califórnia, no final de Março. O evento também foi uma angariação de fundos para a sua fundação Animal. Durante o evento de 2019, houve uma exibição especial de seu filme Pillow Talk (1959) para celebrar seu 60º aniversário. Sobre o filme, Day afirmou na mesma entrevista que ela “se divertiu tanto trabalhando com meu amigo, Rock. Rimo-nos de três filmes que fizemos juntos e continuamos grandes amigos. Tenho saudades dele.”

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