fortes composições artísticas são vitais para o sucesso de uma peça de arte. A composição de uma peça é o que captura o olho de um espectador e mantém a sua atenção uma vez que eles dão uma olhada mais de perto.

composição artística pode mudar totalmente o humor de uma peça de arte, mudando-a de energia vibrante para contemplação solene. Mas como é que isto aconteceu? Por que algumas imagens aparentemente maravilhosamente renderizadas não aguentam enquanto outras cativam os telespectadores?,

muitas regras ditam o que faz uma boa composição, por exemplo a razão dourada, a espiral dourada e a regra dos terços. No entanto, é crucial não abordarmos essas teorias como regras inquebráveis, mas vê-las como sugestões, ou modelos opcionais.

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vamos discutir algumas dessas técnicas ao longo deste artigo, explicar por que elas são bem-sucedidas e como você pode usar esse conhecimento para fazer a melhor imagem.,

para começar, tudo o que você realmente precisa saber é isto: uma boa composição não é nada mais do que um agradável arranjo de formas, cores e tons. É bastante simples. É provável que a maioria de vocês consiga fazer uma boa composição com os olhos fechados.

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Contar a história

Se é um resumo profissional ou notas para uma peça pessoal, o primeiro passo é pensar sobre a história. Que elementos são cruciais para contar a história, que são secundários, e que adicionam suporte terciário? É assim que você descobre a hierarquia de elementos em sua peça. Aqui, o confronto entre o guerreiro e o dragão deve ser primordial, mas os elementos secundários, como a plataforma de madeira destruída, precisam apoiar a narrativa central da peça.,

Criar relacionamentos

tão simples Como essa imagem é, ele já tem uma sensação de movimento e profundidade. Como?através de relações. Causando uma disparidade entre as formas deu ao espectador um meio pelo qual eles podem comparar essas formas. “Este é maior, aquele mais leve.,”O quadrado cinzento parece estar se movendo e recuando apenas quando comparado com o quadrado preto.o processo de comparação dessas formas requer que o espectador mova seus olhos repetidamente em torno da tela, e aí reside o verdadeiro objetivo de uma grande composição: controlar esse movimento ocular.,

Pensar em miniaturas

Iniciar com miniaturas que são a mesma proporção de tamanho e orientação de como sua imagem final. Se as miniaturas estão nas dimensões erradas, você vai acabar com todos os seus balanços fora de kilter, e tem que refazer o seu projeto., Durante esta fase inicial é importante resolver muitos dos problemas de design antes mesmo de pensar sobre a imagem final. O delicado equilíbrio de elementos pode levar a uma imagem forte, enquanto um ligeiro erro de posicionamento pode mudar ou alterar o impacto da imagem que você está criando.

Saber de forma matérias

Plano para a forma exterior da imagem., Esta é uma peça pessoal, portanto o tamanho foi capaz de ser definido. Peças comissionadas não permitem este luxo e o artista tem que reagir às dimensões fornecidas. Tudo em sua imagem precisa se relacionar com as dimensões de fronteira. É por isso que o tamanho da tela é crucial. Ele cria o dispositivo de enquadramento para a imagem – a forma que o visualizador estará olhando através. Uma vez que as dimensões externas são estabelecidas, o design pode ser abordado a partir de algumas direções diferentes.

desenvolver simetria dinâmica

grandes composições usam geometria., Aqui está um exemplo de como a dinâmica de simetria ajuda a levar essa peça para uma mais profunda de composição nível de…

a) Arte de linha

Usando o esboço inicial, desenhe uma linha a partir do canto superior direito para o canto inferior esquerdo. Em seguida, a partir do canto superior esquerdo desenhar uma linha em ângulos retos para a primeira linha., Este é o principal ponto de interesse, e onde você vai pintar o olho do dragão.

b) Identificar bordas

Desenhar uma linha reta entre o ponto principal para estabelecer o dragão é o delineado. Em seguida, coloque uma linha do canto inferior direito em um ângulo direito para a linha original., Estes ajudam a estabelecer elementos importantes como a borda da plataforma, o lado do orc e a asa do dragão.

c) Verificar o posicionamento dos elementos

em seguida, repita essas etapas, começando no canto superior esquerdo. Usando esses guias, localize a borda da plataforma, a ala esquerda e as mãos do guerreiro., Isso permite que você veja que o guerreiro está bem no meio da forma de diamante. A cabeça do dragão, deslocado para a direita, agora está na parte superior do diamante

Aplicar a Proporção Dourada

às Vezes, dinâmica de simetria não se sente bem para uma peça e este é o lugar onde A Proporção Dourada é mais útil. Esta equação matemática grega se expressa como uma espiral., Muitas das peças de arte mais famosas usam esta proporção para decidir sobre a colocação de elementos e como uma forma natural de conduzir o olho através de uma imagem. Está tão embutido no nosso mundo natural e na nossa humanidade que muitas vezes usamos a proporção sem nos apercebermos. eles acreditavam que todas as coisas, tanto tangíveis como intangíveis, têm um estado perfeito de ser que as define. Eles também sentiram que a pessoa deve sempre se esforçar para alcançar este estado ideal, seja na matemática, físico, política ou estética.,

matemáticos gregos, depois de repetidamente ver semelhantes proporções na natureza, na geometria, desenvolveu uma fórmula matemática para que eles consideravam um ideal retângulo: um retângulo cujos lados estão em 1:1.62 relação.eles sentiram que todos os objetos cujas proporções exibiam eram mais agradáveis, seja um edifício, um rosto ou uma obra de arte., Até hoje, livros e até cartões de crédito ainda estão em conformidade com este ideal.

no caso da imagem acima, a espiral tem sido usada para criar uma harmonia para os elementos de interesse, como os olhos do lobo, Morrigan, a árvore e os corvos.,

Canal A Regra dos Terços

Isso indica que se você dividir qualquer composição em terços, vertical e horizontalmente, em seguida, coloque os elementos-chave de sua imagem ao longo destas linhas ou nas junções dos mesmos. Vais conseguir um acordo mais agradável. Mas funciona?,vejamos a pintura de Edmund Dulac, A Pequena Sereia: O Príncipe perguntou quem ela era (acima). Dulac era grande em usar o espaço vazio para sua vantagem, em parte porque ele tendia a cumprir a regra dos terços.

Aqui Dulac colocou a coluna e a linha do horizonte perfeitamente ao longo de uma linha de terços. Mas e se não o fez?,

Com a coluna e a linha do horizonte no centro da imagem, o resultado é menos bem-sucedida. A coluna domina a imagem, desviando o foco das figuras.

O olho do visualizador está agora colado a esta forma forte que divide a tela, em vez de vaguear em torno da imagem como fez originalmente.,

Saiba como as regras funcionam

a regra dos terços funciona porque exige que o artista torne um elemento mais dominante do que outro. Este domínio cria um desequilíbrio, e um desequilíbrio de qualquer tipo sempre atrairá o olhar do espectador.

Bissectar uma imagem perfeitamente ao meio cria a menor quantidade de interesse, porque tudo é igualmente equilibrado.

tornando uma área da sua composição mais dominante cria tensão e, portanto, adiciona interesse. Também faz com que seus olhos se movam em torno da tela mais para comparar todas essas relações.,

O fato de que a composição é dividida em terços precisos é realmente de significado mínimo. Você poderia dividir uma composição em quatros, quintos ou até mesmo décimos. Desde que haja algum desequilíbrio, a composição vai mostrar tensão. Como você verá em breve, este conceito de desequilíbrio aplica-se a muitos aspectos da composição, incluindo valor e cor.,

Use implícitas linhas

Estas são provavelmente o aspecto mais importante de uma composição, porque você notá-los primeiro. Ao pintar de forma realista, não há uma linha real em torno de um assunto.

A ilusão de um contorno é resultado de diferentes valores e cores contrastantes., Mas mesmo a impressão de uma linha é forte, e nossos olhos vão até ela e seguirão seu comprimento até que ela termine, ou até que ela encontre outra linha, que nós seguiremos novamente. Uma grande composição faz forte uso desta atração natural pelas linhas.a ação de varrimento ou movimentos através de uma peça atrairão o olho de um lado de uma composição para o outro. Usando linhas de ação forte e direta incorporadas em elementos da imagem pode mover o olho para o ponto que você quer., Em peças de não-ação ou nas áreas mais calmas de cenas de ação, use elementos como pano fluindo, fumaça enrolada ou mesmo pinceladas direcionais no céu – todas as trilhas sutis que o olho pode seguir para o ponto focal da imagem. Aqui, as ondas, os tentáculos e a forma da vela direccionam o olho.,

Reforçar os pontos focais

assim Como a utilização implícitas linhas para chamar a atenção de todos em torno de uma composição, você pode usar o mesmo método para fazer alguém olhar imediatamente à sua escolhido ponto focal.

na verdade, você pode fazê-lo repetidamente, a partir de várias direções., Isto é particularmente útil quando a sua imagem é um retrato ou um pin-up, e o rosto do personagem é o elemento mais importante.

a trazer mais atenção Para um personagem em particular, tentar fazer com que objetos circundantes, tais como armas, espadas e edifícios, aponte para o assunto., Você também pode usar linhas implícitas para enquadrar o rosto do sujeito, fechando os olhos do espectador no lugar.

Criar drama através de um ponto de vista

Para uma emocionalmente eficaz peça como esta, o observador deve colocar-se na cabeça do guerreiro., O nosso herói – e, portanto, o espectador-deve sentir-se esmagado e em desvantagem, mas ainda disposto a lutar. Para conseguir isso, o vilão foi colocado acima do ponto médio da imagem. O ângulo foi cantado um pouco para lançar o espectador off-kilter também. Assim, o vilão está literalmente a pairar sobre nós, assim como o rapaz.,

Veja a três em qualquer lugar

A Regra dos Terços parece trabalhar o seu caminho para a maioria dos aspectos da tomada de imagem, e o valor não é excepção. Ao construir composições, pense em arranjos gerais de primeiro plano, meio-solo e fundo.,

para aumentar a relação entre estas três profundidades, tente restringir cada uma a uma gama de valor, favorecendo preto, branco ou cinzento. Por exemplo, você pode deixar o fundo predominantemente ser tons brancos, o meio-terreno predominantemente greys e o primeiro plano predominantemente tons negros.

naturalmente, qualquer disposição destes três valores funcionará. Ao restringir os seus valores nestas áreas, reforça o sentido de profundidade da sua imagem e torna as silhuetas muito fáceis de ler – e essa legibilidade é importante.,

Muddy valores prejudicar a capacidade do espectador discernir formas, especialmente em pequena escala. É por isso que você vai ver esta técnica usada tantas vezes na arte de cartas de negociação. Quando a sua imagem é apenas alguns centímetros de altura, composições de alto contraste funcionam especialmente bem.,esquemas de valor tríptico como este são facilmente visíveis nas obras dos antigos mestres, particularmente nas gravuras de Gustave Doré.suas pinturas mostram diferentes arranjos de preto, branco e cinza para enfatizar a diferença entre primeiro plano, meio-solo e fundo.,

aproveitar o poder de triângulos

Composições muitas vezes são baseados em torno de fortes e formas simples. Aqui, os heróis nesta peça precisam de ter um momento individual para si, mas também para se encaixarem como uma equipa., Como um triângulo é uma forma forte a equipe foi composta de modo que seus vários elementos levaram o olho para a cabeça do Orc paladin (o triângulo verde). E porque o fundo é também organizado como um triângulo de apontamento para baixo (o triângulo azul), cria uma forma de diamante onde as cabeças das figuras principais são colocadas aproximadamente. Tudo isso é para puxar o leitor para as expressões nas faces dos personagens.,

Ser inteligente com cor

Cor é uma ferramenta incrível para a composição. Em uma peça onde eu quero algo para bater duro eu vou usar um monte de valor contrastante de cor, bem como cor complementar. Uma cor quente brilhante no meio de um campo de frio pode realmente sair de uma cena e desenhar o olho do espectador., Aqui, a palavra “ciclone” é um vermelho escuro que contrasta com o azul da água, enquanto os olhos da Serpente são amarelo brilhante contra a turquesa escura do céu. O menino foi destacado com amarelo e um tom de pele mais leve, para trazê-lo para frente contra o sinal e a água.

Preto e branco são inerentemente poderoso tons., Se você usá-los com moderação, e bem ao lado um do outro, você pode chamar a atenção do espectador para um local em particular com facilidade.ao pintar, tente reservar os brancos e negros mais puros para o seu ponto focal. Por exemplo, se o seu personagem principal tem pele muito pálida, tente colocar algo extremamente escuro sobre eles, como cabelo preto ou roupas pretas.

esta é uma das formas mais fáceis e bem sucedidas de tornar o seu assunto pop. Na pintura acima, o sangue dividido, isto tem o efeito de sentar a heroína além do fundo.,

Considerar o ângulo

Desequilíbrio pode criar um mais emocionante do que o fluxo de sua composição, mas também pode adicionar drama. Da próxima vez que o teu quadro não for suficientemente excitante, tenta inclinar o ângulo da Câmara.

mesmo a menor ponta para a linha do horizonte pode transformar uma cena mundana em um tiro de ação legal., Experimente as impressões psicológicas que diferentes ângulos de câmara criam.Straight, esta pintura carece de excitação real. Os tijolos, a chuva e o cabelo criam linhas verticais simples, e não fazem muito para melhorar o drama da peça. Virar a imagem dá-lhe uma nova sensação.,

De repente, ele aparece como a mulher está sendo erguidos contra a parede., Há também mais de uma sensação de peso às suas poses

Avaliar a silhueta

Quando o planejamento de uma pintura, pense em como a imagem vai parecer como uma silhueta. Composicionalmente, a silhueta é a aresta exterior das principais formas dos objetos ou figuras de primeiro plano., Se ele funciona em preto e branco como uma composição, então há uma boa chance de que a composição deve funcionar bem na cor, se você não mexer com os valores de cor muito. Além disso, certifique-se de que a silhueta é interessante e elementos de fundo não competir com ele.,

Variam de simetria ou assimetria

a Simetria é grande em telegrafando a ordem e a calma, mas pode ser muito monótonas. Às vezes, como com este retrato, pensar sobre simetria bilateral, mas variar os elementos um pouco para manter a peça se sentindo ativo: a expressão nos olhos, eo posicionamento, forma e tamanho dos diferentes tentáculos, por exemplo., Equilibre também os elementos de fundo sem repeti-los, para que eles retenham uma sensação de energia.

Reproduzir em grande e em negrito

às Vezes vale a pena ser flagrante com os seus elementos de design. Basta olhar para qualquer Norman Rockwell Saturday Evening Post cover., Usarei muitas vezes um círculo gigante em um dos meus pontos de interesse em uma peça, criando uma auréola em torno do personagem principal ou ação. Isto chama a atenção do espectador para qualquer coisa que saia desse círculo. Tomar esta abordagem também funciona com outras formas simples, como um diamante ou um triângulo.,

Pensar no futuro para o produto final

É importante pensar sobre a casa final do art. É uma carta de jogo ou capa de livro, ou vai pendurar em uma parede? A arte de galeria tem diferentes necessidades de composição do que uma imagem de cartão ou uma capa de banda desenhada de 6×9 polegadas., Embora uma composição forte irá funcionar em muitos níveis, a intensidade de detalhe necessária para uma reprodução maior pode não ser necessário para uma carta minúscula. Composições de forma simples podem ser mais fortes para pequenas peças, mas podem parecer muito simples quando ampliadas.,

Ficar solto

Enquanto estes conselhos podem ajudar a criar imagens fortes, se é que alguma vez se tornam restritivas, jogue fora as regras e fazer alguns não estruturados esboços. Use pinceladas e formas maiores, mais largas, mais ousadas e, em seguida, voltar para estas pontas. No final, você nunca quer perder a espontaneidade na imagem, caso contrário, ela perde a sua diversão., Se fazer a arte não é divertido para o artista, não será divertido para o espectador.uma boa composição é aquela em que o artista controla o movimento do olho do espectador para um resultado benéfico.,

Nós podemos fazer isso por uma série de meios, como reforçar o ponto focal com a Regra dos Terços, expressa linhas, o contraste de valor e seletiva de saturação de cor.,

Colocando todas essas ferramentas em ação em uma única peça, Jean-Léon Gérôme Duelo Depois de um baile de Máscaras é o perfeito exemplo da utilização de todos os dispositivos de composição para a sua vantagem.

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