Carson Pirie Scott loja, muitos reconheceram uma metáfora para a paisagem natural. Caminhando ao lado da base do edifício é semelhante a caminhar em uma floresta, O verde das formas de ferro fluindo para evocar a folhagem percorrida pela luz solar. Ao entrar na porta do canto, O Comprador encontra-se com grandes “árvores” de mogno no vestíbulo, levando a filas de colunas dentro da Loja, todas cobertas com capitéis foliais.,
ainda muito mais foi feito da justaposição do topo e do fundo deste edifício. O contraste agudo entre a base e a superestrutura, entre a superfície ornamental e plana, foi inédito no trabalho de Sullivan. Alguns têm observado a aparente relação homem / mulher neste edifício como um reflexo da natureza: o processo de design inspirador, emocional – a parte feminina – que dá origem ao trabalho ordenado e lógico a partir da massa e dos detalhes – a parte masculina do processo., O masculino foi equiparado com o racional e intelectual (histórias de topo) e feminino foi equiparado com o orgânico e lírico (histórias mais baixas). Seja isso o que Sullivan tinha em mente ou não, no entanto, demonstra a complexidade e sofisticação das ideias de Sullivan: trazer dinâmicas aparentemente opostas em um todo coerente.o ornamento luxuoso de Sullivan tem sido muitas vezes mal compreendido, mas nunca tanto quanto no início do século XX., Os projetos de Sullivan não eram claramente os do historicismo do século XIX, mas seu trabalho era muitas vezes misturado com o antiquado e caiu em desgraça. Os modernistas europeus que se entusiasmavam com a parte cristalina, limpa e celular do edifício estavam muitas vezes perplexos e consternados com a profusão de ferro fundido abaixo. Em muitos dos comentários da primeira metade do século, o ornamento foi descartado como irrelevante e um resíduo lamentável do século XIX. Os críticos modernistas focaram-se nas histórias superiores da loja Carson Pirie Scott e descartaram completamente o ornamento de Sullivan.,
Sigfried Giedion, em sua enorme influência Espaço, Tempo e Arquitetura (1941) ignorado o que lhe parecia infeliz base do edifício para louvar o seu superior histórias como se fossem a totalidade do edifício. Giedion realmente esculpiu uma fotografia do edifício de modo a omitir tanto o nível da córnea quanto do solo, mostrando apenas a gaiola esquelética crocante de suas histórias do meio. Muitos leitores, convencidos de que Sullivan era um seguidor de Bauhaus, ficaram chocados ao longo de uma visita a Chicago pela visão do ornamento contorcido em sua entrada.,no entanto, a Carson Pirie Scott store de Sullivan influenciou os modernistas europeus por muitos anos. O trabalho do arquiteto alemão Erich Mendolsohn – com seus cantos arredondados e modelagem horizontal-demonstra claramente sua familiaridade com ele. O primeiro biógrafo de Sullivan, Hugh Morrison, em 1936, disse que o trabalho de Sullivan presenciava a nova arquitetura européia. E, mais tarde, foi amplamente aceito que Sullivan foi a inspiração e progenitora para o modernismo de aço e vidro midcentury de Mies van der Rohe.,embora o trabalho de Sullivan tenha caído em desuso por parte do século XX, ele e sua arquitetura são considerados em maior consideração hoje. A Loja Carson Pirie Scott, uma vez ignorada por historiadores arquitetônicos, tomou o seu lugar de Direito como uma obra-prima original, uma declaração ousada e culminante do inimitável Louis Sullivan.
