‘Gone Baby Gone’ è un capolavoro del crimine dimenticato

Ben Affleck irrompe sullo schermo come attore negli anni ‘ 90, ma è anche capitato di dirigere un capolavoro proprio fuori dal cancello.

Sono abbastanza grande da ricordare tutte le fasi della carriera di Ben Affleck. Ha girato verso la celebrità attraverso la scena indie negli anni ‘ 90, è diventato una battuta finale con film come Reindeer Games e Paycheck, e poi è diventato un personaggio solido con film come State of Play e The Company Men.,

Ma la fase che conta di più ora non è Batman e non è il ritorno alla celebrità degna di Oscar come ha incredibilmente mostrato nella Via del Ritorno.

È Ben Affleck il regista.

È entrato in scena con un capolavoro assoluto, un film che nessuno ha visto arrivare. Era basato sul quarto libro di una serie polposa di Dennis Lehane e la maggior parte delle persone presumeva che fosse un film di genere layup. Un film su Boston di un ragazzo che sapeva di poter fare Boston.,

Invece, Ben Affleck ha consegnato un cupo e interrogativo film poliziesco che ci ha portato in un giro tortuoso attraverso quartieri pericolosi durante la ricerca della verità ultima. Che cos’è la giustizia? Ci sono dei lieto fine? L’età porta saggezza o cinismo?

Gone Baby Gone ha consegnato tutto questo e molto altro. Cementando se stesso come un capolavoro Sidney Lumet-adiacente che spinta Affleck alla ribalta come qualcuno che dovremmo esaminare e guardare andare avanti.,

Mentre i suoi altri film come The Town e Argo hanno ottenuto più premi e botteghino, penso che Gone Baby Gone rappresenti la moralità e la trama più complicate di qualsiasi delle sue opere. Mentre quegli altri film sono spettacolari nel loro pieno diritto, trovo che si presentano di più quando la gente parla di Affleck rispetto al suo lavoro seminale.

Oggi, voglio scavare negli elementi di Gone Baby Gone che lo hanno reso così strettamente avvolto ed eccellente.

Andiamo.,

Gone Baby Gone è un capolavoro del crimine dimenticato

Nel 2007, Ben Affleck scivolò tranquillamente sulla sedia del regista. Miramax gli diede 19 milioni di dollari e andò a lavorare per lanciare i suoi amici e la sua famiglia in un thriller basato su un romanzo di Dennis Lehane. Gone Baby Gone è stata la storia di due investigatori privati della zona di Boston che indagano sul rapimento di una bambina, che alla fine si trasforma in una crisi sia professionalmente che personalmente. Li contrappone a poliziotti, tossicodipendenti e l’un l’altro.

Il film non è andato alla grande al botteghino, prendendo solo $34,612,443.,

Ma è stato un successo di critica, con Rex Reed di The Observer dicendo: “Mr. Affleck sta gettando le basi, mattone dopo mattone, per una promettente nuova carriera.”

E lo era.

Ma cosa ha reso questo film così speciale?

Certo, la fotografia di DP John Toll è fantastica e tutti quelli che recitano nel film sono stellari, ma perché è stato così bello?

[ATTENZIONE: Ci saranno spoiler in avanti.)

La storia

La sceneggiatura del film è basata sul romanzo di Denis Lehane e scritta da Aaron Stockard e Ben Affleck., Oltre ad avere tropi di film di crimine comune come detective, poliziotti e, beh, crimine, c’era un ulteriore livello personale qui. Affleck ha capito il quartiere. Non era questo film generale di Boston in cui la città veniva usata in modo generale. Si trattava di Dorchester, dei poveri dimenticati. Le persone che i media amano sollevare in una crisi.

Come ha detto Roger Ebert, “L’ipotesi non detta è che da qualche parte un orologio stia ticchettando, e più a lungo il bambino rimane mancante, più è probabile che non verrà mai trovata o trovata morta., E qui ci sono questi due ragazzi, saltano i traccianti che hanno vite e destini a seconda di loro.”

Questo è quando questo film lascia altri film del crimine dietro.

Il viaggio che andiamo avanti con Michelle Monaghan e Casey Affleck è uno che non avevamo mai visto dagli anni ‘ 70. Da film come Gli amici di Eddie Coyle e L’uccisione di un allibratore cinese. Abbiamo visto molti non attori. Infatti, Affleck era noto per tirare le persone fuori dalla folla e intoppo passanti.

Amy Ryan offre una grande performance di tutti i tempi come madre della ragazza scomparsa. La perdi nel ruolo., Dovrebbe essere studiato da attori e registi allo stesso modo perché c’è una sfumatura qui nel modo in cui Affleck la lascia brillare, rimanendo ampia nelle scene e spingendola in momenti tranquilli.

Porta tutta la nostra animosità e frustrazione, permettendoci di capire il punto di vista di tutti gli altri nel caso.

L’autenticità era la chiave. Hanno sparato sul posto usando persone reali. Ci ha dato una finestra, non in una sorta di stereotipo del quartiere irlandese, ma nell’interpretazione fattuale di chi sarebbe stato all’interno di bar e camminare per le strade in queste aree.,

I colpi di scena

Quando ho visto questo film la prima cosa che mi ha scioccato è che a metà della storia il bambino muore, lo scambio è pasticciato e la nostra coppia di eroi al centro del film si rompe. È un messaggio davvero oscuro e complicato. Il fallimento è al centro qui.

Ma questa è solo la punta dell’iceberg.

Perché c’è ancora un mezzo film rimasto—un film sulla risposta per i fallimenti nel passato e nel presente.

Vedi, indizi e taglie che abbiamo visto dragati nel primo atto vieni a chiamare., E quando il personaggio di Casey Affleck scava di nuovo in loro, trova alcuni buchi evidenti. Corruzione all’interno delle forze di polizia, una connessione nascosta tra lo zio della ragazza scomparsa e il poliziotto capo sul posto di lavoro, e un possibile insabbiamento che va fino al capo della task force.

Queste svolte sono cose che abbiamo visto impostare nel primo atto, ma mai mai previsto di contare come indizi in seguito. Essi sono percepiti come retroscena per le persone, ma finiscono per essere enormi profitti., Anche dopo aver messo insieme gli indizi, continuano a sbagliare il caso, e non è fino alla fine del film che sappiamo cosa è realmente successo.

Quando ci rendiamo conto che il bambino non è solo vivo ma ama la vita, nascosto dal suo pericoloso passato, non siamo sicuri di cosa pensare. Vediamo la storia di uno zio che vuole salvare la vita di un bambino. Polizia disposta a giocare a Dio. E una madre in lutto che era in esso più per la pubblicità che per la perdita di suo figlio.

Questo tipo di stratificazione complessa è sorprendente. Vediamo se spesso tentato ma mai realmente eseguito in questo modo.,

Funziona a causa dell’ambiguità al centro.

Questioni morali

Mentre il resto è fantastico, sappiamo che il cinema è una macchina dell’empatia. E questo film poliziesco ha chiesto così tanto della nostra empatia. Iniziamo con l’idea che un bambino è stato preso e non ci sono indizi. Questo è ovviamente difficile e rimorchiatori alle nostre corde del cuore.

Ma poi scopriamo che sono sua zia e suo zio che sono gli unici a guardare perché sua madre è una tossicodipendente.

Mentre tiriamo indietro i livelli qui iniziamo anche a chiederci se il ritorno di questo bambino sarebbe migliore o peggiore., La vogliamo viva, ma che tipo di vita avra ‘se tornera’ a Dorchester?

Mentre il film progredisce e apprendiamo che il bambino è morto, la nostra prospettiva si sposta, noi, come i personaggi, vogliamo qualcuno da incolpare.

E man mano che i colpi di scena vengono eseguiti cresciamo con i personaggi. Fare il tifo per Casey Affleck per giustiziare il pedofilo coinvolto nell’altro rapimento e concordare con il poliziotto di Ed Harris che la giustizia è raramente servita. E che le persone che feriscono i bambini devono essere punite.

O siamo d’accordo? Chi puo ‘dire da quale quartiere si puo’ uscire?, E chi merita di avere figli e chi no?

Apprendiamo che qualcuno che poteva essere una grande madre è nato sterile, un uomo che poteva essere un grande padre ha avuto una figlia uccisa e un bambino innocente è stato rubato. Ma non e ‘ stata rubata. Infatti, le persone che l’hanno presa volevano assicurarsi che la sua intera vita non fosse rubata dalla sua egoista madre.

Il che ci porta alla domanda centrale del film: cos’è la giustizia?

In una delle scene finali, vediamo Affleck e Morgan Freeman faccia a faccia. Dov’è la giustizia?, Se non c’è giustizia, perché portare via un bambino da una vita migliore? Perché rubare a un bambino un futuro più luminoso?

Ma c’è un’intrinseca arroganza ed egoismo nella loro richiesta. Questo è ancora un bambino preso da sua madre. Eppure, qualcuno che potrebbe essere danneggiato da quell’azione, anche se portato in un posto che i vecchi pensano sia meglio.

Quindi, raccogliamo saggezza invecchiando o cinismo?

Il film ti permette di mettere in discussione entrambi i lati. E offre uno dei più potenti fotogrammi finali come Affleck, sperando che ha preso la decisione giusta, visita la bambina è tornato a casa., Ha rinunciato alla sua vita e al suo amore per lei. Ha perso il suo partner e molti dei suoi amici.

Quando visita vede che la mamma è tornata ai suoi vecchi modi. Si offre di fare da babysitter e quando si siede sul divano accanto alla ragazza le chiede del suo giocattolo, un giocattolo centrale per le indagini. Uno che tutti hanno chiamato ‘Mirabelle’ secondo la descrizione di sua madre.

Scopriamo che il nome della bambola è in realtà Annabelle. Un colpo schiacciante. L’ultima prova che la vita negata a questo bambino era probabilmente la migliore.

Questo tipo di domande sono ciò che rende un film potente e speciale., Separano il grano dalla pula. È ciò che ha aiutato il film ad apparire nella top ten di 65 critici dei migliori film del 2007.

Quali sono i tuoi pensieri sul film?

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