production originale de Broadway et tournée
la production originale a été créée à Broadway au URIs Theatre le 1er Mars 1979 et a fermé ses portes le 29 juin 1980 après 557 représentations et 19 avant-premières. Mis en scène par Hal Prince et chorégraphié par Larry Fuller, la scénographie a été réalisée par Eugene Lee, les costumes par Franne Lee et les éclairages par Ken Billington. Le casting comprenait Angela Lansbury comme Mme., Lovett, Len Cariou comme Todd, Victor Garber comme Antoine, Sarah Riz comme Johanna, Merle Louise comme la pauvre Femme, Ken Jennings comme Tobias, Edmund Lyndeck en tant que Juge Turpin, Joaquin Romaguera comme Pirelli, et Jack Eric Williams comme Beadle Bamford. La production a été nominée pour neuf Tony Awards, en remportant huit, y compris la meilleure comédie musicale. Dorothy Loudon et George Hearn remplacent Lansbury et Cariou le 4 mars 1980.
la première tournée nationale américaine a commencé le 24 octobre 1980 à Washington, D. C. et s’est terminée en août 1981 à Los Angeles, en Californie., Lansbury a été rejoint par Hearn et cette version a été enregistrée pendant L’engagement de Los Angeles et diffusée sur la chaîne de divertissement (l’un des prédécesseurs de a&E) le 12 septembre 1982. Cette performance sera plus tard répétée sur Showtime et PBS (ce dernier dans le cadre de sa série Great Performances); il a ensuite été publié sur home video PAR Turner Home Entertainment, et sur DVD de Warner Home Video., La production enregistrée a été nominée pour cinq Primetime Emmy Awards en 1985, en remportant trois, dont une Performance individuelle exceptionnelle dans un programme de variétés ou de musique (pour George Hearn).
une tournée nord-américaine commence le 23 février 1982 à Wilmington, Delaware, et se termine le 17 juillet 1982 à Toronto, Ontario. June Havoc et Ross Petty ont joué.
production londonienne originaleModifier
la première production londonienne a ouvert ses portes le 2 juillet 1980 au Théâtre Royal du West End, Drury Lane, mettant en vedette Denis Quilley et Sheila Hancock avec Andrew C., Wadsworth comme Anthony, Mandy Plus que Johanna, Michael Staniforth comme Tobias, Austin Kent en tant que Juge Turpin, Dilys Watling comme la pauvre Femme, David Wheldon-Williams comme Beadle Bamford, Oz Clarke, de même que Jonas Fogg, et Jean Aron comme Pirelli. Le spectacle a duré 157 représentations. Malgré des critiques mitigées, la production remporte L’Olivier Award de la meilleure nouvelle comédie musicale en 1980. La production a pris fin le 14 novembre 1980.,
1989 Broadway revivalmodifier
le premier Broadway revival a ouvert ses portes le 14 septembre 1989 au Circle In The Square Theatre et a fermé ses portes le 25 février 1990 après 189 représentations et 46 avant-premières. Il a été produit par Theodore Mann, dirigé par Susan H. Schulman, avec une chorégraphie de Michael Lichtefeld. La distribution comprend Bob Gunton (Sweeney Todd), Beth Fowler (Mme Lovett), Eddie Korbich (Tobias Ragg), Jim Walton (Anthony Hope) et David Barron (juge Turpin)., Contrairement à la version originale de Broadway, la production a été conçue à une échelle relativement intime et a été affectueusement appelée « Teeny Todd. »Il a été initialement produit Off-Broadway par la York Theatre Company à L’Église du repos céleste du 31 mars 1989 au 29 avril 1989. Cette production a reçu quatre Prix Tony candidatures: pour une Meilleure Reprise d’une comédie Musicale, Meilleur Acteur dans une comédie Musicale, Meilleure Actrice dans une comédie Musicale, et de la Meilleure Direction Musicale, mais n’a remporté aucun.,
1993 London revivalmodifier
en 1993, le spectacle a reçu sa première reprise à Londres au Royal National Theatre. La production a débuté initialement au Cottesloe Theatre le 2 juin 1993, puis a été transférée au Lyttleton Theatre le 16 décembre 1993, jouant au répertoire et fermant le 1er juin 1994. La conception du spectacle a été légèrement modifiée pour s’adapter à un espace de théâtre proscenium arch pour le théâtre Lyttleton. Le réalisateur était Declan Donnellan et la production du théâtre Cottesloe mettait en vedette Alun Armstrong dans le rôle de Todd et Julia McKenzie dans celui de Mrs., Lovett, avec Adrian Lester dans le rôle D’Anthony, Barry James dans celui de Beadle Bamford et Denis Quilley (qui avait créé le rôle-titre dans la production originale de Londres en 1980) dans le rôle du juge Turpin. Lorsque le spectacle a été transféré, Quilley a remplacé Armstrong dans le rôle-titre. Sondheim a félicité Donnellan pour l’approche « petite » chambre » du spectacle, qui était la vision originale du compositeur pour la pièce., »Cette production a reçu Les Olivier Awards de la meilleure reprise musicale, du meilleur acteur dans une comédie musicale (Armstrong) et de la meilleure actrice dans une comédie musicale (McKenzie), ainsi que des nominations pour le meilleur réalisateur et deux pour la meilleure performance de soutien dans une comédie musicale.
2004 London revivalmodifier
en 2004, John Doyle a dirigé une reprise de la comédie musicale au Watermill Theatre de Newbury, en Angleterre, du 27 juillet 2004 au 9 octobre 2004. Cette production a ensuite été transférée aux Trafalgar Studios du West End, puis au Ambassadors Theatre., Cette production était remarquable pour ne pas avoir d’orchestre, avec la distribution de 10 personnes jouant la partition eux-mêmes sur des instruments de musique qu’ils portaient sur scène. Cela a marqué la première fois en près de dix ans qu’un spectacle Sondheim avait été présenté dans le West End commercial. Il a joué Paul Hegarty comme Todd, Karen Mann comme Mme Lovett, Rebecca Jackson comme la femme mendiante, Sam Kenyon comme Tobias, Rebecca Jenkins comme Johanna, David Ricardo-Pearce comme Anthony et Colin Wakefield comme juge Turpin. Cette production a pris fin le 5 février 2005.,
Au printemps 2006, la production tourne au Royaume-Uni avec Jason Donovan dans le rôle de Todd et Harriet Thorpe dans celui de Mme Lovett.
2005 Broadway revivalmodifier
Une version de la production de John Doyle West End a été transférée à Broadway, ouvrant le 3 novembre 2005 au Eugene O’Neill Theatre avec une nouvelle distribution, tous jouant de leurs propres instruments, comme cela avait été fait à Londres. La distribution était composée de: Patti LuPone (Mrs., Lovett/Tuba/Percussions), Michael Cerveris (Todd/guitare), Manoel Felciano (Tobias/violon/clarinette/Piano), Alexander Gemignani (Beadle/Piano/trompette), Lauren Molina (Johanna/violoncelle), Benjamin Magnuson (Anthony/Violoncelle/Piano), Mark Jacoby (Turpin/trompette/Percussions), Donna Lynne Champlin (Pirelli/Accordéon/flûte/Piano), Diana DiMarzio (Beggar Woman/Clarinette) et John Arbo (Fogg/contrebasse)., La production a duré 349 représentations et 35 avant-premières, et a été nominée pour six Tony Awards, remportant deux: meilleure Direction D’une comédie musicale pour Doyle et meilleures Orchestrations pour Sarah Travis qui avait reconstruit les arrangements originaux de Jonathan Tunick pour s’adapter à la distribution et à l’orchestre de dix personnes. En raison de la petite échelle de la comédie musicale, il a coûté 3,5 millions de dollars pour faire, une somme faible par rapport à de nombreuses comédies musicales de Broadway et récupéré en dix-neuf semaines., Une tournée nationale basée sur la production de Doyle à Broadway a commencé le 30 août 2007 avec Judy Kaye (qui avait temporairement remplacé LuPone dans The Broadway run) dans le rôle de Mme Lovett et David Hess dans celui de Todd. Alexander Gemignani a également joué le rôle-titre pour le Toronto run of the tour en novembre 2007.
2012 West End revivalmodifier
Michael Ball et Imelda Staunton ont joué dans une nouvelle production du spectacle qui a joué au Chichester Festival Theatre, en cours d’exécution du 24 septembre au 5 novembre 2011. Réalisé par Jonathan Kent, le casting comprenait Ball comme Todd, Staunton comme Mme., Lovett, James McConville comme Tobias, John Bowe, en tant que Juge Turpin, Robert Burt comme Pirelli, Luc Brady comme Anthony, Gillian Kirkpatrick, comme Lucy Barker, Lucy Peut Barker comme Johanna et Peter Polycarpou comme Beadle Bamford. Il a notamment été situé dans les années 1930 au lieu de 1846 et restauré la chanson souvent coupée « Johanna (Mea Culpa) ». La production a reçu des critiques positives de la part des critiques et du public et a été transférée à L’Adelphi Theatre dans le West End en 2012 pour une diffusion limitée du 10 mars au 22 septembre 2012., Le comédien Jason Manford a fait ses débuts musicaux en tant que Pirelli du 2 au 28 juillet et les 15, 18 et 24 août 2012 tandis que Robert Burt est apparu au Glyndebourne Festival Opera.The West End transfer a reçu six nominations aux Laurence Olivier Award dont il a remporté les trois: meilleur renouveau Musical, meilleur acteur dans une comédie musicale pour Ball et Meilleure Actrice dans une comédie musicale pour Staunton.,
2015 Londres et 2017 Off-Broadway revivalmodifier
Cameron Mackintosh a produit le West End transfert de la production Tooting Arts Club The show qui a couru au Harrington’s Pie Shop à Tooting, Londres en octobre et novembre 2014. Cette production a lieu dans un magasin de tarte qui a été recréé pour l’occasion dans Shaftesbury Avenue et a fonctionné du 19 mars au 16 mai 2015. Le casting comprenait Jeremy Secomb comme Sweeney Todd, Siobhán McCarthy comme Mme., Lovett, Nadim Naaman comme Anthony, Ian Mowat comme le Beadle, Duncan Smith comme le juge, Kiara Jay comme Pirelli et la femme mendiante, Joseph Taylor comme Tobias et Zoe Doano comme Johanna.
la production du Tooting Arts Club a été transférée à Off-Broadway, transformant le Barrow Street Theatre en une recréation de harrington’s pie shop. Les avant-premières ont commencé le 14 février 2017 avant la soirée d’ouverture officielle le 1er mars., Comme la production londonienne, the transfer a été réalisé par Bill Buckhurst, conçu par Simon Kenny et produit par Rachel Edwards, Jenny Gersten, Seaview Productions et Nate Koch, producteur exécutif, en association avec le Barrow Street Theatre. Le casting de la soirée d’ouverture comprenait quatre membres de la distribution londonienne: Jeremy Secomb dans le rôle de Sweeney Todd, Siobhan McCarthy dans celui de Mme Lovett, Duncan Smith dans le rôle du juge et, Joseph Taylor dans celui de Tobias, aux côtés de Brad Oscar dans le rôle du Beadle, Betsy Morgan dans le rôle de Pirelli et la femme mendiante, Matt Doyle, En avril 2017, cinq des membres de la distribution ont quitté la série, remplacés par Norm Lewis en tant que Sweeney Todd, Carolee Carmello en tant que Mme Lovett, John-Michael Lyles en tant que Tobias, Stacie Bono en tant que femme mendiante et Pirelli, et Jamie Jackson en tant que juge Turpin. Après le départ de Norm Lewis, il a été remplacé par Hugh Panaro dans le rôle titulaire. D’autres changements incluent Michael James Leslie en tant que juge Turpin. La production a été prolongée et fermée le 26 août 2018.,
autres productions marquantesmodifier
1987 Australiemodifier
L’Opéra D’État d’Australie-Méridionale a présenté la première production professionnelle de L’Australie à Adélaïde en septembre 1987. Le film est réalisé par Gale Edwards, avec Lyndon Terracini dans le rôle de Todd, Nancye Hayes dans celui de Mme Lovett et Peter Cousens dans celui D’Anthony. Le mois suivant, la version de Melbourne Theatre Company a ouvert au Playhouse de Melbourne, mise en scène par Roger Hodgman avec Peter Carroll dans le rôle de Sweeney Todd, Geraldine Turner dans celui de Mme Lovett et Jon Ewing dans celui du juge Turpin., La production de Melbourne tourne à Sydney et Brisbane en 1988.
1992 Budapest productionModifier
la comédie musicale a été créée le 5 juin 1992 au Théâtre Erkel à Budapest, en Hongrie. La pièce a été traduite en Hongrois par Tibor Miklós et György Dénes. La distribution se composait de Lajos Miller comme Sweeney Todd, Zsuzsa Lehoczky comme Mme Lovett, Sándor Sasvári comme Anthony, Mónika Vásári comme Johanna, Róbert Rátonyi comme juge Turpin, Tibor Oláh comme Tobias, Péter Kocsmáros comme Pirelli, Ildikó Kishonti comme Lucy/Femme mendiante, et István Rozsos comme Beadle Bamford.,
1994 Los Angeles revivalmodifier
en 1994, East West Players à Los Angeles a mis en scène une reprise du spectacle dirigé par Tim Dang, avec une distribution principalement américaine D’Asie-Pacifique. C’était aussi la première fois que le spectacle était présenté dans une maison intime (Equity 99-seat). La production a reçu 5 Ovation Awards, dont le Franklin Levy Award de la meilleure comédie musicale (Petit Théâtre) et du Meilleur Réalisateur (comédie musicale) pour Dang.,
1995 barcelonemodifier
le 5 avril 1995, il a été créé en Catalan au théâtre Poliorama de Barcelone (plus tard déplacé à L’Apollo), dans une production du Centre Dramatique du gouvernement de Catalogne. Le livret a été adapté par Roser Batalla Roger Pena, et a été réalisé par Mario Gas. Le casting était composé de Constantino Romero dans le rôle de Sweeney Todd, Vicky Peña dans celui de Mme Lovett, Maria Josep Peris dans celui de Johanna, Muntsa Rius dans celui de Tobias, Pep Molina dans celui D’Anthony, Xavier Ribera-Vall dans celui du juge Turpin & Teresa Vallicrosa dans le rôle de la mendiante., Acclamé par la critique et applaudi par le public (Sondheim s’est rendu à Barcelone après avoir entendu le succès qu’il avait et a été ravi de la production), il a ensuite déménagé à Madrid. Le spectacle a reçu plus de quinze prix.
1997 Finnish National Opera, HelsinkiEdit
la production de 1997 Finnish National Opera a été créée le 19 septembre 1997.Réalisé par Staffan Aspegren et à partir de Sauli Tiilikainen (Sweeney Todd) et Ritva Auvinen (Mme Lovett)., Dans le cadre de la célébration du Kennedy Center Sondheim, Sweeney Todd a couru du 10 mai 2002 au 30 juin 2002 au Eisenhower Theatre, avec Brian Stokes Mitchell dans le rôle de Sweeney Todd, Christine Baranski dans celui de Mme Lovett, Hugh Panaro dans celui D’Anthony, Walter Charles (un membre de la distribution originale), dans le rôle du juge Turpin, Celia Keenan-Bolger il est l’un des personnages les plus célèbres de la série, et le plus célèbre de la série., Il a été réalisé par Christopher Ashley avec une chorégraphie de Daniel Pelzig.
2007 Dublin productionModifier
le ténor irlandais David Shannon a joué le rôle de Todd dans une production Dublin très réussie du spectacle au Gate Theatre, qui a duré d’avril 2007 à juin 2007. La production a employé une approche minimaliste: la distribution était composée d’un petit ensemble de 14 interprètes et l’orchestre était un groupe de sept musiciens. Le look de la production était assez abstrait., Le Sunday Times a écrit que » la toile de fond noire de L’ensemble brut taillé de David Farley et le Minimalisme austère de L’éclairage de Rick Fisher suggèrent une edginess consciente de soi, avec le maquillage stylisé de Shannon, le long manteau de cuir et le visage couvant ne font qu’ajouter au sentiment. »Quand un personnage est mort, de la farine a été versée sur eux.
2008 production de Göteborgmodifier
La production de Göteborg 2008 a été créée le 15 mai 2008 à L’Opéra de Göteborg. Le spectacle était une collaboration avec West End International Ltd., Le casting a présenté Michael McCarthy comme Sweeney Todd et Rosemary Ashe comme Mme Lovett et David Shannon cette fois comme Anthony. L’émission a duré quatre semaines et s’est terminée le 8 juin 2008.
2010 National Youth Music Theatre, Londonmodifier
en 2010, cinquante membres du National Youth Music Theatre ont présenté une production au Village Underground dans le cadre des célébrations du 80e anniversaire de Stephen Sondheim à Londres. NYMT a sorti le spectacle, dirigé par Martin Constantine, d’un espace de théâtre conventionnel et l’a mis en scène dans un entrepôt victorien reconverti dans L’East End de la ville., La compagnie a relancé le spectacle en 2011 pour le Festival international des Arts de la jeunesse au Rose Theatre de Kingston upon Thames.
2011 Paris productionModifier
Une nouvelle production majeure a ouvert en avril 2011 au Théâtre du Châtelet (Paris), qui a d’abord donné à Sondheim une place sur la scène française avec leur production de A Little Night Music. Le réalisateur était Lee Blakeley avec une chorégraphie de Lorena Randi et des dessins de Tanya McAllin. La distribution comprenait Rod Gilfry et Franco Pomponi (Sweeney Todd) et Caroline O’Connor (Mme Lovett).,
2014 Boston productionModifier
La Lyric Stage Company of Boston a produit une série en septembre et octobre 2014 avec le directeur artistique de la compagnie Spiro Veloudos mettant en scène et dirigeant le spectacle. Le casting comprenait Christopher Chew dans le rôle de Sweeney Todd et Amelia Broome dans celui de Mme Lovett.
2014 production de la ville de Quebecmodifier
Le Théâtre Décibel de Québec a produit la première mondiale francophone du spectacle. Traduit par Joëlle Bond et mis en scène par Louis Morin, le spectacle a été présenté du 28 octobre au 8 novembre 2014 au Capitole de Québec., La distribution comprend Renaud Paradis dans le rôle de Sweeney Todd, Katee Julien dans celui de Mme Lovett, Jean Petitclerc dans celui du juge Turpin, Sabrina Ferland dans celui de la mendiante, Pierre-Olivier Grondin dans celui D’Anthony Hope, Andréane Bouladier dans celui de Johanna, David Noël dans celui de Tobias, Jonathan Gagnon dans celui de Beadle et Mathieu Samson dans celui de Pirelli.
2014 prog metal version, Landless Theatre Company, Washington, D. C. Edit
Sondheim accorde à la Landless Theatre Company de DC la permission d’orchestrer une « version prog metal » de Sweeney Todd, la première orchestration rock de la partition., La production joue au Warehouse Theatre DE DC en août 2014. Réalisé par Melissa Baughman. Direction musicale de Charles W. Johnson. Orchestration Prog Metal par le collectif Fleet Street (Andrew Lloyd Baughman, Spencer Blevins, Charles Johnson, Lance LaRue, Ray Shaw, Alex Vallejo, Andrew Siddle). La distribution comprend les chanteuses du groupe de métal Nina Osegueda (a Sound of Thunder) dans le rôle de Mme Lovett, Andrew Lloyd Baughman (Diamond Dead) Dans le rôle de Sweeney Todd, Rob Bradley (Aries and Thrillkiller) dans le rôle de Pirelli et Irene Jericho (Cassandra Syndrome) dans le rôle de Beggar Woman., Le spectacle reçoit trois nominations aux Helen Hayes Awards 2015 pour la meilleure comédie musicale, Le Meilleur Réalisateur D’une comédie musicale (Melissa Baughman) et le meilleur directeur musical (Charles W. Johnson).
2015 Welsh National Opera productionModifier
en automne 2015, le Welsh National Opera et le Wales Millennium Centre ont produit Une coproduction avec West Yorkshire Playhouse et le Royal Exchange Manchester dans le cadre de la saison « Madness » du WNO., Réalisé par James Brining et conçu par Colin Richmond, la production se déroule dans les années 1970/80, et a été joué à Cardiff avant de tourner à Southampton, Bristol, Llandudno, Oxford, Liverpool, Birmingham avant de retourner à Cardiff. Il était basé sur les précédentes petites productions de Brining de Dundee Rep en 2010, West Yorkshire Playhouse et Royal Exchange Manchester en 2013. Le casting comprenait David Arnsperger dans le rôle de Sweeney Todd et Janis Kelly dans celui de Mme Lovett.,
2015 South African revivalmodifier
Pieter Toerien et KickstArt ont produit une production au Pieter Toerien Monte Casino Theatre à Johannesburg, qui s’est déroulée du 10 octobre au 13 décembre 2015 avant d’être transférée au Theatre On The Bay à Cape Town du 19 février au 9 avril 2016., Le film, réalisé par Steven Stead et conçu par Greg King, met en vedette Jonathan Roxmouth (Sweeney Todd), Charon Williams-Ros (Mme Lovett), Michael Richard (juge Turpin), Jaco van Rensburg (Tobias), Anne Marie Clulow (Femme mendiante), Adam Pelkowitz (Beadle Bamford), Cameron Botha (Anthony), Sanli Jooste (Johanna), Germandt Geldenhuys (Adolfo Pirelli) et Weslee Swain Lauder (Jonas Fogg).
2015-2016 Australasiedit
En 2015, la production de Victorian Opera a été présentée au Melbourne Arts Centre., La production a été reprise pour le New Zealand Opera en 2016, en visitant Auckland, Wellington et Christchurch.
la production met en vedette Teddy Tahu Rhodes dans le rôle de Sweeney Todd, Antoinette Halloran dans le rôle de Mrs., Lovett, Phillip Rhodes comme juge Turpin, Kanen Breen comme Beadle Bamford (plus tard remplacé par Andrew Glover pendant la tournée en Nouvelle-Zélande), David Rogers-Smith comme Adolfo Pirelli (remplacé par Robert Tucker en Nouvelle-Zélande), Ross Hannaford comme Tobias Ragg (remplacé par Joel Grainger en Nouvelle-Zélande), Blake Bowden comme Anthony Hope (remplacé par James Benjamin Rodgers en Nouvelle-Zélande), Amelia Berry comme Johanna, Dimity Shepherd Jonas Fogg.,
2018 production Mexicainemodifier
David Cuevas a produit la première production mexicaine de Sweeney Todd. Ouvert le 7 juillet 2018 au Foro Cultural Coyoacanense avec Lupita Sandoval et Beto Torres avec José Andrés Mojica, Mario Beller, Eduardo Ibarra, Alejandra Desiderio, Sonia Monroy, Daniel Paéz et Adrian Mejia.
2019 Australia productionModifier
en juin 2019, pour le 40e anniversaire du spectacle, une série limitée de la production a été jouée au Her Majesty’s Theatre, Melbourne et au Darling Harbour Theatre, ICC Sydney., Il a joué Anthony Warlow dans le rôle de Sweeney Todd, Gina Riley dans celui de Mme Lovett, Debra Byrne dans celui de la mendiante, Michael Falzon dans celui D’Adolfo Pirelli, Jonathan Hickey dans celui de Tobias Ragg et Daniel Sumegi dans celui du juge Turpin.
2019 Philippinesmodifier
produit par Atlantis Theatrical Entertainment Group et réalisé par Bobby Garcia avec la direction musicale de Gerard Salonga, il met en vedette Jett Pangan dans le rôle de Sweeney Todd, Lea Salonga dans celui de Mrs., En 1995, il est nommé directeur de la publication de la revue « la femme mendiante », et en 1996, il est nommé directeur de la revue « la femme mendiante », et en 1996, il est nommé directeur de la revue « la femme mendiante ». La production a débuté en octobre au théâtre à Solaire.
Opera house productionsmodifier
La Première compagnie d’Opéra à monter Sweeney Todd a été le Houston Grand Opera dans une production dirigée par Hal Prince, qui a duré du 14 juin 1984 au 24 juin 1984 pour un total de 10 représentations., Dirigée par John DeMain, la production a utilisé des décors scéniques d’Eugene Lee, des costumes de Franne Lee et des éclairages de Ken Billington. La distribution comprenait Timothy Nolen dans le rôle-titre, Joyce Castle dans le rôle de Mme Lovett, Cris Groenendaal dans le rôle D’Anthony, Lee Merrill dans le rôle de Johanna, Will Roy dans le rôle du juge Turpin et Barry Busse dans le rôle du Beadle.
en 1984, le spectacle a été présenté par le New York City Opera. Hal Prince a recréé la mise en scène en utilisant l’ensemble simplifié de la 2e tournée nationale. Il a été bien reçu et la plupart des performances ont été vendues. Il a été ramené pour des tirages limités en 1986 et 2004., La production de 2004 a notamment mis en vedette Mark Delavan et Elaine Paige. Le spectacle a également été joué par Opera North en 1998 au Royaume-Uni avec Steven Page et Beverley Klein, dirigé par David McVicar et dirigé par James Holmes.
Au début des années 2000, Sweeney Todd est accepté par des compagnies d’opéra aux États-Unis, au Canada, au Japon, en Allemagne, en Israël, en Espagne, aux Pays-bas, au Royaume-Uni et en Australie., Bryn Terfel, le populaire baryton-basse Gallois, a interprété le rôle-titre au Lyric Opera of Chicago en 2002, avec Judith Christian, David Cangelosi, Timothy Nolen, Bonaventura Bottone, Celena Shaffer et Nathan Gunn. Il a été joué au Royal Opera House de Londres dans le cadre de la saison du Royal Opera (décembre 2003 – janvier 2004) avec Sir Thomas Allen dans le rôle de Todd, Felicity Palmer dans le rôle de Mme Lovett et une distribution de soutien comprenant Rosalind Plowright, Robert Tear et Jonathan Veira dans le rôle du juge Turpin. L’Opéra national de Finlande a interprété Sweeney Todd en 1997-98., L’Opéra national israélien a interprété Sweeney Todd à deux reprises. L’Opéra islandais a interprété Sweeney Todd à l’automne 2004, la première fois en Islande. Le 12 septembre 2015, Sweeney Todd a ouvert à L’Opéra de San Francisco avec Brian Mulligan comme Todd, Stephanie Blythe comme Mme Lovett, Matthew Grills comme Tobias, Heidi Stober comme Johanna, Elliot Madore comme Anthony et Elizabeth Futral comme la femme mendiante/Lucy.
production de Concertmodifier
Une « Reprise!, »La version de Concert a été jouée au Ahmanson Theatre de Los Angeles du 12 au 14 mars 1999 avec Kelsey Grammer dans le rôle de Todd, Christine Baranski dans celui de Mme Lovett, Davis Gaines dans celui D’Anthony, Neil Patrick Harris dans celui de Tobias, Melissa Manchester dans celui de la mendiante, Roland Rusinek dans celui du Beadle, Dale Kristien dans celui de Johanna et Ken Howard dans celui du juge Turpin.
Le Royal Festival Hall de Londres a accueilli deux représentations le 13 février 2000, avec Len Cariou dans le rôle de Todd, Judy Kaye dans celui de Mme Lovett et Davis Gaines dans celui D’Anthony., Un concert de 4 jours a eu lieu en juillet 2007 au même endroit avec Bryn Terfel, Maria Friedman, Daniel Boys et Philip Quast.
Le réalisateur Lonny Price a dirigé une production de concert semi-mise en scène de « Sweeney Todd In Concert” les 4 et 6 mai 2000 à L’Avery Fisher Hall du Lincoln Center, New York, avec L’Orchestre Philharmonique de New York. La distribution comprenait George Hearn (un remplaçant de dernière minute pour Bryn Terfel), Patti LuPone, Neil Patrick Harris, Davis Gaines, John Aler, Paul Plishka, Heidi Grant Murphy, Stanford Olsen et Audra McDonald., Ce concert a également été joué à San Francisco, Du 19 au 21 juillet 2001, avec le San Francisco Symphony. Hearn et LuPone ont été rejoints une fois de plus par Harris, Gaines, Aler et Olsen ainsi que de nouveaux ajouts Victoria Clark, Lisa Vroman et Timothy Nolen. Cette production a été enregistrée pour PBS et diffusée en 2001, et a remporté le Primetime Emmy Award for Outstanding Classical Music-Dance Program. La même production a joué au Ravinia Festival à Chicago le 24 août 2001, avec la plupart des acteurs des concerts précédents, à l’exception de Plishka et Clark, qui ont été remplacés par Sherrill Milnes et Hollis Resnik.,
en 2014, Price a dirigé une nouvelle production de concert, retournant à Avery Fisher Hall avec L’Orchestre Philharmonique de New York du 5 au 8 mars avec Bryn Terfel dans le rôle de Todd, Emma Thompson dans celui de Mme Lovett, Philip Quast dans celui du juge Turpin, Jeff Blumenkrantz dans celui du Beadle, Christian Borle dans celui de Pirelli, Kyle Brenn dans celui de Tobias, Jay Armstrong Johnson dans celui d’Anthony, Erin Mackey dans celui de Johanna et Audra McDonald et Bryonha Marie Parham partageant le rôle de la mendiante. McDonald n « a pas été annoncé comme la femme mendiante: elle était une surprise, son nom n » étant révélé qu » au moment de la première représentation., Lors des représentations du samedi, Bryonha Marie Parham a joué le rôle de la mendiante, tandis que McDonald l’a joué lors des autres représentations. Le concert a de nouveau été filmé pour être diffusé sur PBS dans le cadre de leur série Live from Lincoln Center et a été diffusé pour la première fois le 26 septembre 2014. La production a été nominée pour trois Primetime Emmy Awards, en remportant un pour le programme exceptionnel de classe spéciale. Cette production a été transférée au London Coliseum Theatre pour 13 représentations du 30 mars au 12 avril 2015., La distribution comprenait des membres originaux comme Terfel, Thompson et Quast, ainsi que de nouveaux acteurs comme John Owen-Jones et Rosalie Craig.