Les Cantates, tant de la variété de chambre qu’à grande échelle, ont également été composées après 1900., En effet, il ne serait pas exagéré de prétendre que l’une des pièces de musique classique les plus populaires du XXe siècle aux oreilles des profanes, est une cantate, à savoir Carmina Burana (1935-1936) du compositeur allemand Carl Orff.
Au début du siècle, les cantates profanes sont redevenues importantes, tandis que la tradition des cantates sacrées du XIXe siècle s’est également poursuivie., Ralph Vaughan Williams a composé les deux types: cantates « festival » telles que towards the Unknown Region (1907), Five Mystical Songs (1911) et Five Tudor Portraits (1936), et cantates sacrées, y compris Sancta civitas (1926), Benedicite (1930), Dona nobis pacem (1936) et Hodie (1954). Joseph Ryelandt a également composé des cantates profanes et sacrées, telles que le chant de la pauvreté Op.92 en 1928 et Veni creator Op. 123 en 1938. Béla Bartók a composé la cantate profana profane, Sous-titrée « les neuf cerfs splendides » et basée sur un conte populaire Roumain, en 1930., Bien qu’il ait commencé comme un cycle de chansons (comme en témoigne également son titre), Les Gurre-Lieder D’Arnold Schoenberg (1900-1903/1910-11) ont évolué pour devenir l’une des plus grandes cantates profanes du siècle. Paul Hindemith a composé trois œuvres qu’il a désignées comme cantates: Die Serenaden, Op.35, pour soprano, HAUTBOIS, Alto et violoncelle (1924), Mahnung an die Jugend, sich der Musik zu befleissigen (du Plöner Musiktage, 1932), ette angeli veloces pour alto et ténor, chœur mixte et orchestre, avec participation du public (1953-55). Parmi les trois dernières compositions D’Anton Webern, deux sont des cantates profanes: Cantate No. 1, Op., 29 (1938-39), et Cantate No.2, Op. 31 (1941-43), les deux textes de Hildegard Jone. Webern avait commencé à dessiner une troisième Cantate au moment où il a été tué en 1945. Ernst Krenek a également composé deux exemples: une « cantate scénique », Die Zwingburg, Op. 14 (1922), et une Cantate pour temps de guerre, Op.95, pour voix de femmes et orchestre (1943). Sergei Prokofiev a composé Semero ikh (1917-18; Rév.1933), et en 1939 a créé une cantate tirée de la musique de film pour Alexandre Nevski. Il a écrit deux cantates de festival, la Cantate pour le vingtième anniversaire de la Révolution D’octobre, Op., 74, et Flourish, Mighty Homeland, Op.114, pour le trentième anniversaire du même événement
des cantates patriotiques célébrant les anniversaires des événements de la Révolution ou vantant les dirigeants de l’État ont souvent été commandées en Union soviétique entre 1930 et le milieu du siècle, bien que ces œuvres occasionnelles aient rarement été parmi les meilleures de leurs compositeurs. Les exemples incluent le poème de la patrie de Dmitri Chostakovitch, Op. 47 (1947) et le soleil brille sur notre patrie, Op. 90 (1952), et trois œuvres de Prokofiev, Zdravitsa! (1939)., Dmitry Kabalevsky a également composé quatre de ces cantates, la grande patrie, Op. 35 (1941-42), Le Chant Du Matin, Le printemps et la paix, Op.57 (1957-58), léninistes, Op. 63 (1959), et sur notre terre natale, Op. 82 (1965).
en 1940, le compositeur brésilien Heitor Villa-Lobos crée une cantate profane intitulée Mandu çarará, basée sur une légende indienne recueillie par Barbosa Rodrigues. Francis Poulenc compose en 1943 Figure humaine, FP 120, une cantate pour double chœur mixte de 12 voix sur des Poèmes de Paul Éluard., Igor Stravinsky a composé une œuvre intitulée simply Cantata en 1951-52, qui utilisait des strophes du « Lyke-wake Dirge » du 15ème siècle comme cadre narratif pour d’autres paroles anonymes en anglais, et plus tard a Sermon, a Narrative and a Prayer (1961) comme « une cantate pour alto et ténor soli, haut-parleur, chœur et orchestre ». Luigi Nono a écrit Il canto sospeso en 1955-56. Hans Werner Henze a composé une cantate della fiaba estrema et Novae de infinito laudes (toutes deux en 1963), ainsi qu’un certain nombre d’autres œuvres pouvant être considérées comme des cantates, telles que Kammermusik (1958, Rév., 1963), Muzen Siziliens (1966) et El Cimarrón (1969-70). Momente (1962-64 / 1969), l’une des œuvres les plus importantes de Karlheinz Stockhausen, est souvent décrite comme une cantate. Benjamin Britten a composé au moins six œuvres qu’il a désignées comme cantates: la compagnie du ciel (1937), Réjouissez-vous dans l’Agneau, Op.30 (1943), Saint Nicolas, Op. 42 (1949), la Cantata academica, Op. 62 (1959), la Cantata Misericordium, Op. 69 (1963), et Phaedra, Op. 93 (1975). Alberto Ginastera a également composé trois œuvres sous cette forme: la cantate para América Mágica, Op. 27 (1960), Bomarzo, Op. 32 (1964), et Milena, Op., 37 (1971), et Gottfried von Einem a composé en 1973 un die nachgeborenen basé sur divers textes, le titre tiré d’un poème de Bertolt Brecht. Mikis Theodorakis a composé les cantates D’après les sadducéens et Canto Olympico. Media in vita DE Herbert Blendinger a été créé en 1980, Mich ruft zuweilen eine Stille (Sometimes a silence calls me) en (1992) et Allein den Betern kann es noch gelingen (cela ne peut être réalisé que par ceux qui prient) en 1995. Iván Erőd a écrit en 1988/89) Vox Lucis (voix de la lumière), Op. 56. Ivan Moody a écrit en 1995 révélation., Les cantates ont également été composées par Mark Alburger, Erik Bergman, Carlos Chávez, Osvald Chlubna, Peter Maxwell Davies, Norman Dello Joio, Lukas Foss, Roy Harris, Arthur Honegger, Alan Hovhaness, Dmitry Kabalevsky, Libby Larsen, Peter Mennin, Dimitri Nicolau, Krzysztof Penderecki, Daniel Pinkham, Earl Robinson, Ned Rorem, William Schuman (Une Chanson libre), Roger Sessions, Siegfried Strohbach, Dave Brubeck, Michael Tippett et Kurt Weill.