debido a que su banda pionera de rock latino compartía su apellido, es fácil confundir a Carlos Santana con Santana, especialmente porque el guitarrista funcionaba como líder y portavoz del grupo., Sin embargo, Carlos se aventuró fuera de los confines de su banda homónima para buscar colaboraciones aventureras con músicos de jazz his su primer álbum sin banda, Love Devotion Surrender de 1973, fue grabado con John McLaughlin y Mahavishnu Orchestra; su segundo fue hecho con Alice Coltrane in además de material más suave, como el que se exhibió en Havana Moon de 1983 y Blues for Salvador, ganador del Grammy de 1987., A lo largo de estas excursiones en solitario, así como su trabajo con su banda, una cosa se mantuvo constante: el excepcional trabajo de guitarra solista de Carlos, caracterizado por su tono cálido, saturado y un fraseo lírico fluido.
Carlos Santana nació en Autlan de Navarro, México el 20 de julio de 1947, aprendiendo a tocar el violín cuando tenía cinco años, para luego coger la guitarra tres años más tarde. Su familia emigró de su ciudad natal a Tijuana, luego se mudó a San Francisco a principios de los años 60; se unió a su familia en California un poco después de que hicieran el viaje hacia el norte., Cuando era adolescente, tocó la guitarra en rock& roll cover bands, gravitando hacia el blues a mediados de los 60.
Carlos formó la Santana Blues Band con el guitarrista, teclista y cantante Gregg Rolie en 1966. Durante los primeros días del grupo, la formación fue volátil, con la membresía de Carlos, Rolie, el bajista David Brown, el baterista Bob «Doc» Livingston, y el percusionista Marcus Malone en 1967, alrededor del cual el grupo perdió la «Blues Band» de su nombre., El promotor Bill Graham descubrió la banda y contrató a Santana para tocar su Fillmore West el 16 de junio de 1968. La banda pronto consiguió un acuerdo con Columbia Records, que reclutó al productor David Rubinson para capturar a la banda tocando el Fillmore West en diciembre; estas cintas fueron archivadas hasta que Columbia/Legacy las emitió en 1997 como Live at The Fillmore 1968.
antes de grabar su primer álbum A principios de 1969, Santana intercambió Livingston y Malone por Michael Shrieve y Mike Carabello, agregando áreas de percusionista José Chepito también., Esta encarnación grabó el debut homónimo del grupo, luego salieron de gira, donde hicieron una aparición en el Festival de Woodstock en agosto de 1969. Ese mismo mes Santana apareció en las tiendas de discos, y fue un éxito rápido, subiendo su camino al número cuatro en las listas de álbumes de Billboard durante el transcurso de sus dos años en las listas. El álbum fue asistido por la actuación de Santana en el documental Woodstock de 1970 y el sencillo «Evil Ways», que alcanzó el número nueve en el Billboard Hot 100 en 1970., En septiembre de ese año, Santana lanzó Abraxas, que superó a su predecesor: alcanzó el número uno, permaneció en las listas durante un año y medio, y generó dos grandes éxitos con «Black Magic Woman», que alcanzó el número cuatro en Billboard, y «Oye Como Va», que alcanzó el puesto 13.
las filas de Santana se expandieron en Santana de 1971 (comúnmente llamada Santana III) con el guitarrista Neil Schon uniéndose al redil y el percusionista Coke Escovedo reemplazando a un enfermo Jose Chepito Areas., Santana III se convirtió en el tercer éxito consecutivo para la banda, alcanzando el número uno y generando un gran éxito con «Everybody’s Everything», que alcanzó el número 12 en Billboard Hot 100.
Santana III marcó el final de la formación clásica de la banda. Tras la conclusión de su gira de apoyo, la banda se separó, con Carlos reteniendo los derechos del nombre de la banda. Pronto armó una versión diferente de la banda con Rolie, Schon y Areas, debutando esta formación en Caravanserai, un álbum de 1972 que encontró al guitarrista empujando hacia el jazz., Aunque el álbum alcanzó el puesto ocho en Billboard y ganó una nominación al Grammy por Mejor Interpretación Instrumental Pop con coloración Vocal, ralentizó el impulso comercial de la banda, lo que no hizo nada Para disuadir el apetito del guitarrista por la exploración musical. Pronto, Carlos comenzó a dividir su tiempo entre su banda y proyectos en solitario. Primero vino Carlos Santana & Buddy Miles: Live!, un LP que capturó actuaciones de su gira conjunta de diciembre de 1971 a abril de 1972., Luego, se asoció con el guitarrista John McLaughlin y su banda de fusión the Mahavishnu Orchestra para grabar Love Devotion Surrender de 1973. Este álbum fue informado por el creciente interés de Carlos en la espiritualidad. McLaughlin le presentó a su gurú Sri Chinmoy y pronto se convirtió en discípulo, adoptando el nombre de Devadip-que significa «la lámpara, la luz y el ojo de Dios» – en el proceso. En esta línea, Carlos se asoció con Alice Coltrane en 1974 para Illuminations, un álbum a dúo de jazz-fusión., Ese mismo año, la banda Santana lanzó el álbum triple en vivo Lotus, grabado en Japón; con los años, su reputación creció, y finalmente sería reeditado por Columbia/Legacy en una «edición completa» en 2017.
mientras expandía sus horizontes musicales y espirituales, Carlos continuó manteniendo activa a su banda homónima; a partir de este punto, la membresía fue fluida, con músicos entrando y saliendo del grupo de forma regular., En 1973, Una nueva alineación lanzó Welcome, pero su aparición en las listas ilustró cómo Caravanserai alienó a algunos de los fans del grupo: alcanzó el puesto 25 en Billboard. Borboletta, lanzado un año más tarde, se presentó un poco mejor, llegando a los 20, pero estaba claro que la banda estaba en peligro de perder su audiencia, por lo que Carlos decidió hacer de Amigos de 1976 un proyecto comercial. Reuniéndose con el productor David Rubinson, el hombre que había dirigido los éxitos iniciales de la banda, Santana sonaba hábil y directo en Amigos, y su Gambito dio sus frutos: el álbum alcanzó el puesto 10 en las listas de Billboard., Rubinson y Santana rápidamente entregaron una secuela en forma de Festival, que se realizó respetablemente en su lanzamiento en enero de 1977. A finales de año, la banda publicó Moonflower, que dispersó cortes de estudio entre pistas en vivo; alcanzó su punto máximo en diez, parcialmente en la fuerza de una versión de «She’s Not There» De the Zombies, que alcanzó su punto máximo en 27 their su mejor actuación en el Hot 100 desde 1971.
otra versión de oldies Another «Stormy» de The Classics IV was apareció en Inner Secrets de 1978, un álbum que acaba de alcanzar el Top 30.,
Carlos lanzó su primer álbum oficial en solitario Oneness: Silver Dreams Golden Reality en marzo de 1979; el álbum influenciado por el jazz fue facturado a Devadip. Más tarde ese año, la banda de Santana regresó con Marathon, un esfuerzo más comercial producido por Keith Olsen que contó con el sencillo «You Know That I Love You». Poco después, Carlos lanzó el álbum en solitario The Swing of Delight, una colaboración con Rubinson que fue facturado a Devadip Carlos Santana.
la banda se recuperó en 1981 con Zebop!,, que alcanzó el número nueve gracias al hit single » Winning.»Hold On», el primer sencillo de Shango de 1982, llegó a 15 en el Hot 100, llevando su álbum padre a 22. Un álbum en solitario, esta vez anunciado como «Carlos Santana» y llamado Havana Moon, apareció en 1983, alcanzando su punto máximo en 31.
después de esta prolífica década y media, Santana comenzó a ralentizar su producción de estudio en los años 80., La banda no regresó con un nuevo álbum hasta 1985, cuando Beyond Appearances llegó en febrero de ese año; su single «Say It Again» llegó a 45, cinco peldaños más que 50 que fue el pico del álbum. Santana celebró su 20 aniversario con un concierto en 1986, pero Freedom de 1987 no tuvo mucho impacto en las listas, alcanzando un máximo de 95. Carlos fue en solitario en 1987 con Blues for Salvador, un álbum que le consiguió su Primer Premio Grammy por su canción titular (Mejor Interpretación Instrumental de Rock). Una fastuosa retrospectiva llamada Viva Santana!, apareció en 1988 certified sería certificado oro and Y la banda de Santana regresó en 1990 con Spirits Dancing In The Flesh, que resultó ser su último álbum para sus discos de Columbia.
Santana firmó con Polydor para Milagro de 1992, pero el álbum no logró generar mucha atención, alcanzando su punto máximo en 1992. Un año más tarde, el grupo lanzó Sacred Fire: Live in South America, que alcanzó el puesto 181 en el Top 200 de Billboard., En 1994, Carlos se asoció con su hermano Jorge y su sobrino, Carlos Hernández, para el álbum Santana Brothers; que raspó el Top 200, llegando a 191. Mientras Carlos trabajaba con su hermano, Rolie, Areas y Carabello formaron un grupo separado llamado Abraxas Pool, lanzando el álbum Abraxas Pool en 1994.
durante el resto de los 90, Santana se acercó cada vez más al circuito de los oldies, pero sus fortunas fueron revividas cuando su antiguo seguidor Clive Davis firmó con el grupo a Arista en 1998., Davis diseñó un regreso lleno de estrellas para la banda que tomó la forma de Supernatural, un álbum de 1999 que superó cualquier expectativa posible. Gracias al sencillo «Smooth», una canción con el cantante de Matchbox Twenty Rob Thomas (quien también co-escribió la canción), Supernatural se convirtió en un éxito de taquilla internacional, encabezando las listas de éxitos en todo el mundo, ganando una codiciada certificación Diamond en los Estados Unidos y ganando ocho Premios Grammy, incluyendo registro del año y Álbum del año., Supernatural produjo otro sencillo número uno en la forma de «Maria Maria», que contó con Wyclef Jean y el producto G&B, pero fue» Smooth » que mantuvo a Supernatural en la parte superior de las listas durante 12 semanas. Santana entregó Shaman, su secuela sobrenatural, en 2002., Gracias al hit single «The Game of Love»-una canción co-escrita por Gregg Alexander de The New Radicals y cantada por Michelle Branch que alcanzó su punto máximo en cinco y ganó el Grammy a la mejor colaboración Pop con voces-el álbum fue otro éxito demográfico, alcanzando el número uno en Billboard y ganando doble certificación de platino por la RIAA.,
llegando en 2005, All That I Am debutó en dos en Billboard, pero efectivamente trajo el renacimiento de Santana como hitmakers a su fin; su primer sencillo, «i’m Feeling You» – que una vez más contó con Michelle Branch en la voz-llegó a 55. A pesar de que no hubo sencillos de éxito próximos, Santana siguió siendo un accesorio en la cultura pop y rock. En 2010, lanzaron Guitar Heaven, una colección de versiones de rock clásico con vocalistas invitados; debutando en cinco en Billboard, resultó ser su último álbum para Arista.,
Shape Shifter, el álbum de 2012 de la banda, fue el PRIMERO en no contar con invitados desde Milagro. Publicado en su sello distribuido por Sony Starfaith, el álbum en gran parte instrumental alcanzó su punto máximo en 16 tras su lanzamiento. Santana regresó a duetos para Corazon de 2014, un álbum que destacó la música latina y contó con apariciones de Pitbull, Gloria Estefan, Los Fabulosos Cadillacs y Juanes.
Carlos reunió la mayor parte de La alineación de Santana III con Rolie, Schon, Shrieve y Carabello para Santana IV, un álbum lanzado en abril de 2016., Al año siguiente, La banda lanzó Power of Peace, un álbum en colaboración con The Isley Brothers. Fue el último álbum de Santana para Sony.
Santana firmó con Concord en 2018. El primer lanzamiento en el contrato fue el Narada Michael Walden-producido EP en busca de la Mona Lisa, que apareció en enero de 2019.